Без заголовка

Это цитата сообщения Ткачество_и_плетение Оригинальное сообщениеВидео об японских традиционных станках.

Отрывок из ролика, который под катом.

Серия сообщений "Видео о ткачестве":
Часть 1 - Старинный ткацкий станок
Часть 2 - Индийский "бабушкин" половик из полос ткани
...
Часть 30 - Хочу ткать!
Часть 31 - Чамское ткачество.
Часть 32 - Видео об японских традиционных станках.

@темы: ТКАЧЕСТВО, Цитаты

---

Без заголовка

Это цитата сообщения Ткачество_и_плетение Оригинальное сообщение"Старинные ткани" - мастерская - 5.

Оригинал взят у в Старинные ткани

 

На днях моему начальству в Департаменте культуры пришла в голову свежая идея: проинспектировать предприятия, которые занимаются народными промыслами. Начали мы с комбината "Старинные ткани", на котором работают по средневековым технологиям. Дерево, кость и прочие материалы, из которых обычно делают мебель, могут существовать столетиями, а ткани быстро приходят в негодность. И на "Старинных тканях" по оставшимся лоскуткам восстанавливают рисунок и делают его схему. Вот так. 1.

 

По этой схеме станок заправляется нитями, обычно на это уходит полгода. Лишь затем ткачихи начинают ткать по десять сантиметров в день - на таких же станках, на которых работали сотни лет назад. Тканями из этой мастерской обтянута едва ли не вся российская музейная мебель. 2. 3. 4. 5.

Аналогичное производство есть только во Франции, в Лионе. Я была там и видела, как лионские ткачи - самые высокооплачиваемые люди во Франции, всегда ткут одну и ту же ткань - специально для того, чтобы показать производство туристам. У нас ткачихи каждый раз делают новые ткани и получают сущие гроши. А хитрые лионцы приехали в Россию на экскурсию, отсняли усовершенствованную россиянами педаль на станке и у себя сделали такую же. А потом еще и издали альбом, в котором продукцию "Старинных тканей" поместили на обложке и выдали за свою.

6.

7.

Люди там работают удивительные. Спокойные, немногословные. Я им интервью отдала, которое делала с руководителем мастерской восемь лет назад тому назад - и сделанные тогда же фотографии. Не удивились, - в этой мастерской время течет совсем по-другому, чем во всей остальной Москве. 8.

9.

Станки заправляют с помощью специальных картонок с дырочками, похожих на перфокарты. 10.

11.

12.

В мастерской ужас как тесно. Пришлось то снимать с потолка, вися на стремянке, то лежать под станком. Вся перемазалась в пыли и в известке.

13.

14.

15.

16.

17.

18.

19.

20.

21.

На следующей неделе я, возможно, буду там снова. И сниму, если удастся, как натуральный шелк красят луковой шелухой и сушеными жучками - кошенилью.

 

@темы: Цитаты

---

Связать авоську!

Это цитата сообщения Экси Оригинальное сообщениеАвоська.Мой первый МК.

Связала я авоську зимой,чтобы летом носить из магазина арбузы))))А то все пакеты рвутся(((
По этому МК можно связать кроме авоськи, немного переделав-рыболовную сеть,сетку для овощей и пр.

Связать ее можно, если у вас есть вот такие приспособления


Называется –челнок .Если нет в наличии такой штучки, но есть рядом рукастый мужчина, то ее можно вырезать из любой дощечки.Размеры такие-в высоту 22 см, в ширину-2.5 см, ножки-2.5 см,вырез вверху 5 см.Это все примерно.
Еще линейка ученическая. Крючок.
Выбрала такие нитки.Купила в рыболовном магазине.Сразу говорю, что они оказались негодными для этой идеи.Узелки перекручивались, и потому потом я их заменила на первые попавшиеся, что тоже не украсило проект.Но что получилось((((

Сначала нужно сделать ручки для авоськи.

Набрала 60 петель, в конце сделала колечко из 6 петель, повернула вязание и столбиками без накида вяжете ручку. В конце ряда еще сделала колечко из 6 петель.
Можно колечко сделать из 4 петель,у меня большое кольцо получилось.
Вот теперь с обеих сторон по колечку, можно дальше вязать ручки

Качество фото не очень,вовремя не разглядела(((

Довязали до колечка, теперь нужно связать цепочки из возд.петель и соединить их в кольцо.Мне таких цепочек достаточно 5.Но если вы хотите авоську большую, то сделайте 9, это достаточно большая получится.Длина цепочки тоже может быть больше.Ну, см 5-10, как вам хочется.Я сделала цепочки из 34 петель.Связали с одной стороны цепочки, пошли дальше вязать столбики без накида на ручке, к другому колечку..
Здесь также связать 5 цепочек, и провязать еще ряд сбн по ручке.Оставить нитки см 15 и обрезать Одна ручка готова.Связать еще одну такую же.

Потом ручки нужно на чем то закрепить.У меня ничего не было, потому я просто положила их на край стола, придавила доской для разделки теста и сверху поставила ящик с рассадой)))Ну, что нашла… Здесь надо обратить внимание на ручки, положить их ровно, чтобы они не были скручены.


А далее картинки.Указательным пальцем берем цепочку от ручки(Угол,это я так дальше буду называть))Сверху линейки кладем нить, заворачиваем под линейку и налево, придерживая нить большим пальцем.Петля находится выше пальца, который держит угол.


Челнок заводим под линейку в петлю и одновременнов угол снизу петли, которую держим большим пальцем.Протягиваем челнок и одновременно мизинцем и указательным пальцем держим петлю внизу.потихоньку мизинец освобождаем и петлю .придерживая указательным пальцем затягиваем в узел.Это долго писать, но делается быстро)))





Вяжем до конца.Связали.Линейку вытаскиваем, петельки свободно висят.Начинаем другой ряд с того же места, где закончили первый ряд и нитка с челноком.


Всего рядов мне хватит 14.Чем больше провяжете, тем длиннее авоська.
Связали.


Теперь нужно связать бок.
Видите на краю ромб?Берем остаток нитки, который от ручки остался, у меня контрастная, чтобы вам лучше видеть.Но вам лучше привязать к этому хвостику такую же нитку, из какой вяжете авоську.

Привязать нитку надо на середине ромба, напротив такого же узла и потом его закрепить.Накинуть сверху, протянуть и потом затянуть.Получится такой же крепкий узел
И так же берем ромб с другой стороны авоськи и так же завязываем.И так по очереди с каждой стороны до низа.Оставляем хвостик ниточки, обрезаем, а хвостик потом закрепить надо.





Внизу слева осталась ниточка,справа нитка челнока
Теперь надо связать дно авоськи.Линейка нам уже не нужна, иначе дно будет с огромными дырами.Нам нужен карандаш или ручка, что есть.И на палец мы берем сразу два угла, с одной стороны и другой и вяжем как обычно.Только челнок просовываем через 2 угла сразу.Так до конца.Нитку закрепить.И хвостик тоже.


Авоська готова.
Результат этой авоськи мне не понравился, так как я промахнулась с нитками. Ручки получились толстыми.А зеленые нитки вели себя ужасно, узлы скручивались, и в результате я их сняла, и взяла то, что оказалось под рукой-синтетику какую-то, много тоньше.Вида нет никакого.Но надеюсь, что тем девочкам, что просили описание-помогла!

Всего доброго!

Серия сообщений "Фотографии Экси":

Часть 1 - Палантин" Легче аромата духов"
Часть 2 - Палантин Мадли
...
Часть 13 - Манишка.Мое исполнение.
Часть 14 - Шаль "Замерзшие листья"Мое исполнение.
Часть 15 - Авоська.Мой первый МК.

@темы: авоська, Цитаты

---

Без заголовка

Это цитата сообщения Дигидон Оригинальное сообщениеЕ.Осипова Ручное ткачество и плетение поясов из тесьмы

1.


2.


3.


4.


5.


6.


7.


8.


9.


10.


11.


12.


13.


14.


15.


16.


17.


18.


19.


20.


21.


22.


23.


24.


25.


26.


27.


28.


29.


30.


31.


32.


33.


34.


35.


36.


37.


38.


39.


40.


41.

@темы: Цитаты

---

состоится уникальный Мк- "Искусство повязать платок"

22 марта 2015 года,в Санкт-Петербурге, в магазине Ладоград
по адресу ул. Гончарная дом 11
состоится уникальный Мк- "Искусство повязать платок"
Знакомимся с культурой разных народов и их разнобразием в покрытии женской головы:
русский повойник, еврейский фартук-платок, хиджаб Аль-Амира-которые можно посмотреть, померять и иметь фотографии на память. Возьмите с собой фтоаппарат и флешку, для записи цифровых материалов.
Мы будем пробовать разные способы завязывания платка, делать тюрбан и многое другое.
Приносите с собой хорошее настроение и свои платочки, если их нет, хватит моих)
дети до 14 лет бесплатно
продолжительность 2 часа
стоимость 1000 рублей
Начало в 12 часов
ЗАПИСЫВАТЬСЯ ТУТ:
https://vk.com/topic-83948307_31666089

@темы: старообрядцы, Питер, религия, семинар, тюрбан, традиции, Мк, искусство повязать платок

---

МК " Искусство повязать платок"в СПБ

САНКТ-ПЕТЕРБУРГ, 1 февраля (вс), 12:00.
———————————————————————
МК " Искусство повязать платок" в магазине Ладо-град.

Большая просьба отписаться в теме,
https://vk.com/topic-83948307_31321253
оставить мобильный, подтвердив свое участие.
В случае невозможности прийти, обязательно сообщить.

Мы научимся разным способам повязывания платка, как сделать, что бы платок не сползал? Как увеличить объем головы и ее форму?
Если волосы короткие, а хочется кичку? Быть неотразимой
Познакомимся с традициями своего народа
Других народов и религий.
Весь материал будет передан участникам на флешки

https://vk.com/event83948307

@темы: Православие, семинар, тюрбан, Русский народный костюм, Жизнь, Старообрядцы, как провести выходной, одеть платок, покрытая голова, события в Питере, традиции народа, Семья, мастер класс

---

Продаю подручники

 

 

При земном поклоне колени и голову нужно наклонить до земли (пола). По совершении крестного знамения, простертые ладони обеих рук кладутся на подручник, обе рядом, а потом голову наклоняют до земли столько, чтобы головой коснуться рук на подручнике; колени также преклоняют (одновременно) до земли вместе, не растопыривая их. Это и называется земным поклоном ("Сын церковный".
Подручник заимствован нами у Византии, вместе с християнской верой. Подручник принято изготовлять из лоскутов материала, лучше однотонного, неярких цветов. Берется квадрат, что символизирует землю. К каждой стороне квадрата пришивается прямоугольный треуголь-
ник; пришивается длинной стороной (т.е. гипотенузой) к стороне квадрата. Получается снова квадрат, но большего размера. К образовавшемуся квадрату также пришиваем четыре соответствующих треугольника... Всего пришивается 12 треугольников, что символизирует 12 апостолов. На каждую сторону сшитого (большого) квадрата пришиваются полосы, а на его углах небольшие 4 квадрата, которые символизируют четырех евангелистов, а полосы - их учение. На другой стороне (тыльной) пришивается сплошной материал, как правило, скромнее по качеству и цвету. Внутрь кладется войлок, вата или куски материала. Все это простегивается.
Подручник должен содержаться в образцовой чистоте.

 Приобрести подручник можно написав

[email protected]

вышлю наложенным платежом

@темы: Православие, старообрядчество, подручник купить, подручники, Старообрядцы

---

о синдроме жертвы

 Мы не усвоили урок подлинного прощения, преподaнный Иисусом, - жертв среди нaс нет. Мы остaновились нa полпути и пытaемся прощaть, при этом твердо остaвaясь нa позиции жертвы. Мы дaже преврaтили Иисусa в нaивысшую жертву. Тaкое отношение не поможет нaм продвинуться нa пути духовной эволюции. Истинное прощение подрaзумевaет полный откaз от сознaния жертвы.

Колин Типпинг
Радикальное Прощение: Освободи пространство для чуда

---

Без заголовка

Это цитата сообщения Маришка252 Оригинальное сообщениеТуринская Плащаница-вышивка крестом

@темы: Цитаты

---

Без заголовка

Это цитата сообщения хранитель_древностей Оригинальное сообщениеКика Рогатая

 

Кичка, кика, старинный русский головной убор замужних женщин. «Чело кичное» впервые упоминается в документе 1328. Кичканосили преимущественно в южных губерниях (Тульской, Рязанской, Калужской, Орловской и др.). Собственно Кичка («волосник» закрывала волосы и имела впереди твердую часть (вставлялись береста, дощечка, иногда простегивалась) в форме рогов, лопатки, копытца и т.п. Сзади Кичка надевался «позатыльник» из бисера, а сверху - нарядная «сорока» из вышитой ткани. В начале 20 в. этот сложный головной убор почти повсеместно сменился повойником или платком.

Кичка

Нижняя часть кичкообразного головного убора, имевшая твердую основу, которая придавала головному убору форму. Кичка отличалась разнообразием и фантазийностью решения. Только по форме различают кички рогатые, копытообразные, лопатообразные, котелкообразные, в виде обруча, овала, полуовала и т.п. Рогатые кички были главным образом у населения южных регионов, где преобладала понева (в Рязанской, Тульской, Калужской, Орловской и других губерниях). Копытообразные кички имели свой регион распространения — Архангельская и Вологодская губернии. Исследователи относят развитие и распространение кичкообразных головных уборов не к древней общеславянской общности, а к более позднему периоду и связывают их возникновение с финно-угорскими предками (X – XIII вв), у которых имелись некоторые аналогичные виды головных уборов.

Сорока

Верхняя украшенная часть кичкообразного головного убора, формой обычно связанная с формой кички. Сорока изготавливалась из ткани и, будучи натянута сверху на кичку, иногда скрывала ее рогатость. Сороку умела шить каждая крестьянка.

Позатыльник

Необходимый элемент каждого кичкообразного убора выполнялся бисерным или из ткани (часто из парчи), подвязывался сзади под сороку, чтобы закрыть сзади кички волосы женщины.

Н. Л. Пушкарева,
доктор исторических наук
 

«ВЕНЧИК ЗОЛОТНЫЙ, ОШИВКА ЦЕПКОВАЯ, КИЧКА НИЗАННАЯ, ОШИВКА АТЛАСНАЯ...»

Женщинам давно известно, что их оценивают — особенно при первом знакомстве — не столько по уму и достоинствам характера, сколько по одежде — недаром старинная пословица говорит, что «по платью встречают». Но если для многих современных женщин костюм — это, прежде всего, зеркало их сути, то в стародавнюю эпоху одежда человека была своеобразной «визитной карточкой»: по ней судили о степени знатности или богатства, профессии и месте проживания, о возрасте и семейном положении. О том, замужем ли юная красавица, встреченная случайно парнем у колодца, он мог определить по ее головному убору...

Много интересного можно узнать, читая брачные документы прошедших эпох — рядные и сговорные грамоты. В их убористых неровных строчках — представления наших предков об удачном и неудачном браке, о счастье и несчастье, материальных заботах и повседневных хлопотах, о радостях и надеждах. Отразились в них и традиционные крестьянские представления о скудости и богатстве, а также о красивых и некрасивых невестах. Большой бедой считалось, если избранница попадалась «маленькая, да тоненькая, да москлявинькая»: не было на нее тогда никакой надежды в хозяйстве. «Костлявая девка — что тарань рыбка» — утверждало народное присловье. И, напротив, красивым считалось все, что здорово: высокий рост («есть, на что посмотреть», дородность (которая прямо равнялась красоте: «большая да толстая» говорили о «хорошей», «доброй» невесте), чистота и белизна кожи («кровь с молоком», отсутствие больных зубов («как жемчуг». Не удивительно, что традиционная женская одежда и головные уборы подчеркивали все эти достоинства. В те отдаленные эпохи, когда мода в общепринятом смысле отсутствовала и когда ни одной женщине или девушке не пришла бы в голову мысль приодеться так, чтобы улица ахнула, — головной убор все же призван был выделять его обладательницу, обращать на нее внимание.

Современные психологи не случайно отмечают, что женщины осматривают мужчин, как правило, снизу вверх, а мужчины оценивают женщин, разглядывая их сверху вниз. Создатели традиционных русских костюмов стихийно понимали это, уделяя большое внимание женским головным уборам: они всегда сложно украшались, были ярки, необычны, броско декоративны.

Древний обычай разделял головные уборы на девичьи и женские. Девичьи — «венцы», «коруны», повязки, «почёлки» охватывали голову обручем, не покрывая целиком, оставляя возможность потенциальному жениху оценить цвет, присмотреться к блеску волос встреченной им незнакомки. «Девушки ходят с открытой головой, носят только укрепленную надо лбом повязку. Волосы девушек ниспадают до плеч или с гордым изяществом заплетены в косу» — так описывал столичных жительниц, увиденных им в Московии XVII cтолетия, австрийский дипломат Иоганн Корб. Только девушкам позволялось завивать волосы (особенно их концы) и украшать их («Коса — девичья краса». Чаще всего мягко заплетенную косу девушки венчал косник (или накосник): прочно сплетенный золотой шнурок, который крепился к треугольному основанию, приходившемуся на начало косы, у самой головы. На равном расстоянии друг от друга к шнурку пришивались бусины, жемчуг, ленточки, иногда — кружево (чтобы оптически увеличить толщину косы). Треугольное основание косника обычно делалось из прочного, но гнущегося материала типа бересты и обтягивалось дорогой тканью: шелком или бархатом. У каждой девушки косник был свой, вышитый и «зело изукрашенный» в соответствии со вкусами его хозяйки. Для удобства косник часто соединяли с налобной повязкой, которая звалась «чёлкой» (от древнерусского слова чело — лоб). «Челка» придерживала распущенные волосы во время праздничных веселий — святочных и масленичных игр, прыжков через костер в летние дни, на Ивана Купалу. С любовью и тщательностью вышитые девичьи «челки» и «накосники» хранились в семейных сундуках десятилетиями. Внучки с любопытством разбирали «богатства» своих бабушек, иной раз надевали, но чаще — использовали как образец, когда мастерили свои собственные. В зажиточных и богатых семьях девичьи головные уборы украшались дорогими камнями и металлическими пластинками. Один заботливый отец, давая в 1688 году приданое своей «кровинушке», составил его опись, которая дошла до нас в составе брачных рядных города Шуи: «Даю косник с ошивкою, ошивка низаны зерны (то есть жемчугом) с каменьи и с изумруды и с яхонты, [другой] косник золотный с ошивкой, и ошивка та битным [крученым] золотом обнизанная...»
 

 
КОСНИК

Любопытно, что обычай носить с детства на лбу плотную повязку навсегда отучал девушку от лишней мимики — вскидывания бровей, привычки морщить лоб, которые могли испортить его гладкость. Даже дома, не на людях, девушки стягивали чело широкой льняной лентой. Она и предохраняла глаза от струящегося пота (если было жарко), и могла с успехом выполнить роль компрессной маски, если пропитывалась растительным (чаще всего льняным или конопляным) маслом, сывороткой из-под простокваши, отварами полевой ромашки, мяты, лопуха, крапивы. Иногда к парадным «челкам» у висков крепились цепочки или ленточки, завершавшиеся полукруглыми полыми «колтами»-подвесками.На колтах в древности любили изображать символы семейного счастья — птиц-сиринов. Внутрь колтов девушки вкладывали кусочки тканей, пропитанных «ароматами» (духами или пахучими смолами).

Со временем низкие «челки» и повязки сменили — особенно в праздничном варианте костюма — «коруны» (искаженное от короны) и высокие «венцы». Увлечение ими пришло вместе с «модой» на высокий рост и статность. Высокие (7-10 сантиметровые) «коруны» и «венцы» имели обычно зубцы по краям, которые звались «городками». Обычно надо лбом располагалась самая высокая часть «городков», что зрительно увеличивало девичий лоб, подчеркивало правильность черт лица и гладкость кожи. Для того, чтобы усилить эффект, москвички XVII века заплетали волосы очень туго и, надевая коруну, натягивали под нее кожу лба так сильно, что приподнимались брови и, по словам одного иностранца, «едва могли мигать». К странностям московской городской моды XVII века можно отнести и обычай вовсе сбривать брови, которые затем рисовались сажей на лбу выше их естественного места. Деревенские девушки не рисковали так себя уродовать.

Ритуал смены головного убора — с девичьего на женский («окручивание» — был центральным моментом свадебных торжеств — и в семье «простеца», и в с зажиточном доме. От этого ритуала, кстати говоря, пошло и выражение «окрутить девку» — то есть заставить ее выйти за себя замуж. В слове, обозначающем ритуал, заложено описание действия с девичьими волосами: вместо одной косы (символа девичества) их заплетали в две (символ замужней жизни), которые и укладывали в круг, «окручивали» вокруг головы, чтобы покрыть сверху легким тонким платком, концы которого обвязывались вокруг шеи — «выи», отчего и головной убор мужатицы именовался повоем. Иногда повой покрывал небольшую шапочку или, наоборот, высокий кокошник и накидывался поверх него.

Этнографы считают, что в основе ритуала окручивания лежало древнее поверье о магической силе женских волос. Не случайно женские волосы (именно женские, а не юных девушек) всегда присутствовали в составе «чародеиных» смесей, готовившихся знахарками и ведуньями. Нередко колдуньи советовали тем «мужатицам», которым изменяли мужья, вкладывать комочек своих волос в подушку изменникам: это, по слухам, начисто отбивало у их супругов охоту ходить «налево». На древнерусских иконах вьющиеся волосы у женщин — обычный символ блудниц. Строки древнего заговора от сглаза гласили: «Спаси меня от колдуна, от девки кудреволосой и от бабы простоволосой». В отличие от своих западных коллег-католиков, часто изображавших вьющиеся волосы даже у Богородицы и святых, православные иконописцы, следовавшие своему правилу (канону), были твердо убеждены, что у целомудренной женщины не может быть прически, схожей с интимным, «срамным» местом. Волосы на голове и теле «мужатицы» позволялось видеть только ее «мужу и повелителю». Срывание головного убора с замужней женщины каралось штрафом, равным штрафу за обесчещение. Везде и повсюду замужняя женщина должна была появляться только с покрытой головой.

Чесание, переплетание волос и окручивание сопровождались в свадебном обряде с ритуальным плачем — прощанием с девичеством и его символом — косой-«красотой». Девушка выплетала из косы ленту («красоту» и отдавала ее подругам. Те рвали ее на части и носили кусочки какоберег-пожелание счастливо найти своего суженого. Невеста же надевала на голову фату и отправлялась в церковь. После венчания ее голову должен был венчать уже другой, соответствующий новому положению убор. В разных землях России он имел разные названия. Одно из наиболее известных — «кокошник». Слово это произошло от древнерусского слова «кокошь» — курица (петух, в отличие от нее, именовался «кокотом». Название этого убора появилось, по всей видимости, потому, что сам он напоминал гребешок. Кокошники носили только замужние женщины; надеть девичий венец с открытой головой они после свадьбы уже не могли. «День-то выпал какой светлый! Снимите с меня, девушки, запястья, скиньте кокошник, заплетите мне косу вновь по-вашему, по-девичьи!» — просит боярыня своих холопок в романе А. К. Толстого«Князь Серебряный». «Что ты барыня, грех-то какой! Боже сохрани!» — отвечают ей служанки...

 

 

 

 
КОКОШНИК

Мастерицы-«кокошницы» знали хитрые приемы выделки легких и носких женских головных уборов. Кокошниками их звали лишь в нескольких губерниях России — Владимирской, Ярославской, Нижегородской, Костромской. В других русских землях у схожих с кокошниками головных уборов и названия были другие: «каблучок», «наклон», «злотоглав», «рогачка», «сорока» или, например, «кокуй». Одна из давних поговорок иронично замечала по поводу замужества: «Вот тебе кокуй — с ним и ликуй!», оставляя его хозяйку в раздумьях, так ли уж надо стремиться побыстрее замуж («Выйти замуж — не напасть, кабы за мужем не пропасть...».

Самым же распространенным наименованием головного убора замужней женщины была кика или кичка. «В некоторых захолустьях еще и в настоящее время можно видеть у крестьянок и горожанок головной убор, похожий на перевернутый кузовок. Иногда он с рогами, сделан из лубка или проклеенного холста, обтянут позументом или тканью яркого цвета, украшен разными вышивками и бисером. У богатых баб я видел даже кики, украшенные дорогими каменьями», — так описывал кику знаток русского быта, этнограф и историк П. Савваитов. Возникнув в одной местности, бытуя в другой, тот или иной вид женского головного убора сохранял в названии имя своей родины: например, «кика новгородская» или «торопецкий каблучок».

Кики делались мастерицами, как правило, подолгу; купленные в подарок от мужей — женам, они во всех домах хранились с особым тщанием. Мягкая тулья кики шилась точно по голове ее хозяйки; на тулью крепился жесткий верх разнообразных форм и объемов. В некоторых местах для кик использовали ту же бересту, в иных — проклеенный в несколько слоев холста и бумаги «картон». Все это «сооружение» крылось большим куском плотной материи, которая сшивалась сзади. Иногда ткань на кику накидывалась не гладко, а в виде фестончатой сборки. Впереди на лбу кика украшалась сложноплетеным кружевом, узорным галуном, перламутровыми плашками из речных ракушек, цветными гранеными стеклышками, бусинами. Если в украшении использовалась вышивка — то чаще всего это был растительный орнамент или стилизованные птицы. Любая кика дополнялась жемчужной бахромой или сеткой из жемчуга и перламутровых бус — «поднизью» или «очельем». Пристрастие русских крестьянок и купчих к жемчугу было отмечено многими иностранными путешественниками. Причиной этого была дешевизна «бурмицких зерен» (так тогда именовали речной жемчуг), доступность его не только зажиточным слоям, но и умелым девушкам из простонародья. Купец Г. Т. Полилов-Северцев, оставивший своим потомкам любопытные воспоминания, в которых описана русская провинциальная старина начала прошлого столетия, отметил, что «жемчуг находил себе применение буквально во всех женских украшениях, начиная от кокошника и кончая кокетливо сплетенной из его нитей наколкой на косы...»
 

КИКА (вверху)

Поскольку кика носилась не один день и надевалась не только на свадьбу, но и на другие большие праздники (на Пасху, на Рождество), в ее декоре использовались такие детали, которые призваны было скрыть следы времени на женском лице. Такую роль выполняла и упомянутое выше жемчужное «очелье», которое низко, до бровей спускалось на лоб, и тонкие поблескивающие «ряски» или «рясны» — привески по бокам в виде бахромы или виноградных гроздьев из перламутровых бусин. Они успешно отвлекали взгляд от немолодых щек и скрывали морщины у мочек ушей.

Сзади швы кики прикрывались кусочком дорогого меха, как правило, собольего. В зимнем варианте кика вообще вся крылась меховыми шкурками, которые на редкость ладно сочетались с кованым серебряным кружевом (пластинками), нашивавшимся поверх шкурок, а также тонкимсеребристо-шелковым повоем, покрывавшим голову под кикой. Когда ткань повоя была достаточно тонкая, концы его могли быть завязаны большим бантом под подбородком.

Типы кик и кокуев были очень разнообразны. Традиционные особенности их украшений обычно более зависели не от индивидуального вкуса, а от места проживания их обладательниц (обычай требовал соблюдения всех правил — и в выборе тканей, и в цветовой гамме, и в декорировании). «Что касается уборов и одежды простого народа, то они настолько традиционны, что в каждой деревне по их форме и крою, можно отличить пришлых людей от коренных обитателей. Шапочки тверских женщин настолько отличны от московских, как одежда индейцев от европейского платья», — изумлялась англичанка Марта Вильмот, прожившая несколько месяцев в усадьбе княгини Е. Р. Дашковой.

Мастерицами по выделки кик бывали, как правило, несуетные монашки: работая в своих кельях, они вышивали не только церковную утварь, но и вещи на продажу — платки, повои и другие части женских головных уборов. Иные женские «шапки» могли стоить от 2 до 7 тысяч рублей — целое состояние для небогатой крестьянской семьи. «В таком наряде внучка с прабабушкой, очень сходные между собой, щеголяли по 200 лет, щеголяли и теперь, и сделать какую-либо перемену в костюме считают ужасным преступлением», — насмешливо подметил автор одного из путеводителей по Москве, изданного в конце прошлого века. «Нынешний день у них всегда повторение прошлого», — вторил ему егосовременник-француз, побывавший в российской провинции. — Ничто не изменяется! Их женщины, с румянами на лице (ибо у них слово «красный» означает «красоту» надевают в праздничные дни покрывала с галунами и повойники с бисером, доставшиеся им по наследству от матушек и украшавшие еще их прабабушек...» Стоит сразу отметить, что богато изукрашенные кики носились только по праздникам. В обычные дни головные уборы замужних женщин напоминали праздничные только по форме. Они делались из простых и легких материалов и были прежде всего удобны.

Поскольку в разных социальных слоях отношение к красоте и ее понимание было различным, не удивительно, что многие горожане не без насмешек воспринимали стойкую приверженность русских крестьянок к традиционным головным уборам. Не только иностранцы, но и, например, известный русский филолог и собиратель русского фольклора, автор знаменитого «Словаря» Владимир Иванович Даль записал о кике: «Это некрасивый, но богатый головной убор, выходящий из обычая...» Между тем, в деревне и в маленьких провинциальных городах не только в его время (в конце прошлого столетия), но и много позже любовь к девичьим венцам и женским кикам держалась, несмотря ни на какие капризы переменчивой столичной моды. Девичьи и женские головные уборы были функциональны, соответствовали особенностям климата... А главное, в каждом доме они хранили память о тех, кто их когда-то носил, а потом описывал в семейных бумагах с любовью и знанием каждой мелочи: «венчик золотный, ошивка цепковая, кичка низанная, ошивка атласная, а яхонт выпал...»

Наталье Пушкаревой 40 лет. Родилась и работает в Москве.
Ведущий научный сотрудник Института этнологии и антропологии РАН, доктор исторических наук, автор и редактор 8 монографий и почти 200 статей по истории русских женщин, истории быта и взаимоотношений полов, исторической психологии и методологии истории. Постоянный представитель России в Международной федерации исследователей, изучающих историю женщин, член редколлегий нескольких научных и научно-популярных изданий, в том числе «Словаря русского языка X-XVII вв.», ежегодников «Социальная история», «Гендерные исследования» и др.

Также материалы по теме:

• Костюм Киевской и Северо-Восточной Руси X-XIV веков
• Русский народный крестьянский костюм

 

О русском костюме замолвите слово ...

   Недавно в галерее на Солянке прошла выставка "Ближе к телу. Русский костюм в фотографиях ХIХ - ХХI вв."
   
   На выставке были представлены фотографии крестьян Тверской, Рязанской, Владимирской, Калужской и многих других губерний. Меня восхитила гармоничность крестьянских костюмов в цвете, в пропорциях. И все это без помощи художников, стилистов, имиджмейкеров). И еще меня приятно поразило наличие у всех крестьянок украшений, в отличие от дня сегодняшнего, когда представительницы прекрасного пола, на мой взгляд, уделяют незаслуженно мало внимания аксессуарам.
   
   Раньше костюмы несли смысловую нагрузку - рисунки, узоры, переплетения цветов рассказывали о жизни людей. Костюмы - как тайнопись, как иероглифы, несли в себе зашифрованную информацию: что за человек, откуда и куда он идет, какому сословию принадлежит, чем занимается. Это поверхностный слой информации. Был еще и глубинный: тайна рождения, тайна бытия. Эти знания передавались с языческих времен из поколения в поколение, выполняли роль оберегов от злых духов. Со временем осталась лишь декоративная функция украшений, смысловая же, к сожалению, утеряна.



 Смысловая семантика
   
  Народная культура - это самодостаточная целостная система, где есть и философия, и естествознание, и аграрные науки, и экология, и многое другое. А называется это все- жизненный опыт поколений.
   
   Для русского костюма очень важна символика Мирового Древа. Это одно из представлений о Вселенной, согласно которому ветви Мирового Древа уходят высоко в небо (в мир божественный), корни - под землю (в "преисподнюю", ствол соединяет, как ось, небо и землю, образуя земное пространство сущего мира. В нем соединены жизненно важные, базисные символы неба (круг), бога (треугольник), земли (крест). На основании этого можно понять глубинный смысл, вложенный в украшение жилища, костюма, предметов быта.
   
   Вертикальное условное деление на "верх", "низ" и "середину" наложило отпечаток на конструкцию и орнамент народного костюма. 
По вертикали человека  можно поделить на три уровня: "верх"- голова, наделенная разумом, способностью мыслить, накапливать знания, осознавая их значимость, символизирует "мир богов". Плечи и грудь символизируют "середину", "мир явный". В центре груди расположено сердце - источник чувств и эмоций. Живот - это система пищеварения и размножения, т.е. существование на стадии плотской (земной) жизни. Хотя живот и все, что ниже живота, символически относится к миру "нижнему", человек стоит ногами на "низе" (на земле), поэтому в костюме мир "нижний" не обозначен. 
   
   Горизонтальное условное деление Мира (времена года) нашло отражение в том, что костюмы предназначились специально к  какому-либл событию и времени года.
   
   Народный костюм  - это система, отражающая миропонимание человека. Смысловыми элементами этой системы являются части костюма: головной убор, рубаха, пояс, передник, понева, обувь, украшения. Форма этих частей и их украшение (символы) и есть средство выражения миропонимания.  



 Головной убор
   
  Головной убор женщины семантически представлял собой цельную космологическую систему. Семантически он означал устремление ввысь, к богам, к небу. Это отразилось в их "птичьих" названиях: "кокошник" ( "кокошь" - петух), "кичка" - утка, "сорока".
  
  Незамужние девушки носили открытый головной убор, представляющий собой повязку в виде ленты (полотенца) с открытой макушкой.
Смысл названий девичьих головных уборов означает "жизнь, как возможность воспарения вверх, в вечность" ( "Обруч", "Перевязка", "Венец".
   
   Головной убор изменялся в зависимости от возраста и семейного положения женщины. В день свадьбы после священнодействия, когда девушка "превращалась" в женщину, проходил обряд "расплетения косы". Подружки расплетали косу невесте. Они делили волосы пополам и заплетали две косы, укладывая их венчиком на затылке. Семантика обряда показывает, что девушка обрела свою половинку и соединилась с ней для дальнейшего продолжения рода. На нее надевали невысокий головной убор ("кичка молодухи" с едва намеченным рогом.
  
   После рождения первого ребенка молодуха, доказав свое плодородие, надевала рогатую кичку или высокий лопатообразный головной убор.









 Украшения
  
   Границей головы ("верха" как мифологизированного сосредоточия жизненных сил человека и тела ("низа" является шея. Шея - рубеж двух сфер, двух миров. Она должна была обладать системой защиты, которую и представляли собой воротник и ожерелья. 
   
   Женские ожерелья были круглыми (бусы), мужские - плоскими (гривны). Ожерелье символизировало путь от "верха" к "низу" (исход от Бога к человеку). От мистической силы включенных в ожерелье фигур, очевидно, зависело будущее человека. Круг и кольцо в культуре разных народов стали символами оберега, защиты от нежелаемого. Круг в народной культуре является той "границей", которая не пускает внутрь себя темное, злое, плохое.
  
   Русские женщины носили нагрудные и шейные украшения, которые плотно облегали шею в виде ажурного воротника и застегивались сзади. Такие украшения называли ошейниками.
   
    В ХIХ в. были распространены плоские украшения из разноцветного бисера, которые крепились вокруг шеи и спускались спереди до пояса или ниже. Эти украшения назывались "гайтанами".
   
    С глубокой древности руки женщины украшали браслеты из костяных бусин с пронизками из раковин, семантически означающих МИР (круглая бусина), спиралевидный виток жизни (раковина).
   
    Существовали еще и спиралевидные браслеты из меди. Медь ассоциировалась с западом, закатом жизни, потусторонним миром. Такие браслеты надевали умершему. Буквальный перевод слова "браслет" - постижение точки опоры, урок самобытности, проникновение истины в точку опоры.  
    








 Передник ( фото нет, но очень интересно)
   
   Передник был важной частью женского костюма. Передник праздничного костюма нес в себе идею "паспорта" женщины.

   Идеограммами-символами женщина отображала на переднике свое бытие, тайное и явное.
   
    Замужество означало создание новой семьи и на переднике отображалось орнаментальным рядом "древо", рождение мальчиков обозначалось рядом "коней", рождение девочек - рядом "птичек". Смерть какого-либо члена семьи обозначалась изображением древа жизни "наискосок" вершинами, направленными к западу, к закату. Явное, имеющее место в жизни, располагалось на переднике ближе к подолу. Тайное, желаемое - ближе к сердцу.













 Обувь
   
   Обувь - граница, сквозь которую не должно проникать на тело нежелаемое, отрицательное. Отсюда идут обычаи оставлять обувь у порога, отряхивать обувь веником, потопать перед входом. 



   Жена Ф.И. Тютчева



   Русский костюм на постсоветском пространстве. Грустно. Очень.



   Основные позиции народного костюма:
    - Олицетворяет взаимосвязь с Мирозданием
    - Свидетельствует о целостности мировоззрения человека
    - Отражает особый язык общения с Миром, Богом
    - Способствует усилению собственной мощи и защиты от вредоносных сил

   Ничего не было случайным. Каждая вещь имела свое назначение и свое место в Мире. Человек имел целостное воззрение на Мир и себя в этом Мире. Об этом особенно ярко свидетельствует язык русского народного костюма, в котором каждая деталь - это образ Бога, его форма, глубочайшее содержание и Смысл. 

   Теоретически подкована благодаря замечательной книге Л.В. Каршиновой "Русский народный костюм"

 

 

Очерки посвящены русскому традиционному (или народному) костюму  последней трети XVIII — первой четверти XX века.  Материал подготовлен ведущими специалистами Российского этнографического музея:  И.И. Шангиной,  Н.Н. Сосниной.  Азям  Армяк /ормяк, ярмяк/  Балахон  Бешмет  Бахилы / бредни, бродни, бутылы, ловчаги/  Венец  Венок  Грешневик / гречневик, гречник, гречушник/  Долгорукавка  Доха  Дубленка  Душегрейка / душегрея, коротёна, коротенька, перо, подсердечник/  Епанча / епанечка/  Занавеска /завеска/  Зипун  Зырянка  Ичеги  Казакин  Картуз / фуражка/  Кафтан  Кика  Кокошник  Колпак  Коротай /каратай, коротайка/  Косник /накосник/  Коты  Куцавейка  Кушак  Лузан / лузак/  Малахай  Накулачники (митенки)  Насов  Однорядка  Онучи / завои, портянки, суконки/  Парочка (пара)  Печатка  Плахта  Повойник  Полушубок / дублёнка, пинжак шубный/  Понёва/ панёва, понька, понява /  Поршни / калишки, моршни, постолы, струсни, упаки, чувяки/  Прижимка  Пыжик (долгуша)  Самшура /сашмура, шамшура/  Свита / свитка/  Сермяга  Сорока/ кичка, рога/  Ступни  Телогрейка / телогрея/  Треух  Тулуп  Убивальница  Чамбары  Чекмень / сапунок, хапун, чапан/  Черевики (чирики, чоботы)  Чуни / крутеньки, ходоки, шептуны, шоптанники/  Шуба  Шугай  Шушпан / сушун, шушун/

 

@темы: Цитаты

---

Без заголовка

Это цитата сообщения knada Оригинальное сообщениеУкрепление края тканья

 Взяла здесь - http://www.feja-nitok.ru/tkaqshestvo/355-2012-03-08-09-19-12.html

Автор: Каргина М.К.

 

Сколько бы ткачиха не ткала, ей когда–нибудь, но придётся сшивать, укреплять или обрабатывать край тканья. У каждой ткачихи свои методы и приёмы, как говорится – у каждой избушки свои погремушки. Я же делаю это так:

Поскольку я тку «малые» формы: сумки, косметички, браслеты и пр., сериями, пока есть на стане основа. Поэтому заготовки получаются «впритык»друг к другу.

Размежевать их без потерь  - это значит укрепить край. Для меня важная процедура.

 Край сумок со стороны утка всегда тку нитками основы несколько рядов. Это трудно, т.к. нитки гораздо тоньше, чем основной материал, которым я пользуюсь. С правой стороны ткаукого стана, через 10-15 рядов обрываю нитку  размером 1-1,2 м. и вставляю в толстую иглу. Обшиваю край, захватывая в стежок пару основы. Пройдя ряд закрепляю нить, как обычно в шитье.

Начинаю новое тканье с края из ниток основы, при этом оставляю справа, в самом начале тканья нить размером 1-1,2 м. После 3-4 рядов опять обмётываю край (нить потом можно заткать), затем ещё несколько рядов, столько, чтобы оказалось 10-15.

 

Подобным способом пользуюсь несколько лет, и никогда он не давал сбоя.

Большой + это экономится нити основы.

 

Подобным способом я обрабатываю край дорожек, только тку край гораздо шире, а затем просто, подгибаю его и подшиваю потайным швом. С лица край получается ровный, изящный, без мохров.

 

Серия сообщений "Ткачество":

Материалы связанные с ткачеством

Часть 1 - О своем новом увлечении.
Часть 2 - Коврики своими руками.Бобби Ирвин
...
Часть 18 - Было так - стало этак..
Часть 19 - Спрэнг. Техника плетения
Часть 20 - Укрепление края тканья
Часть 21 - Схемы ленточного орнамента для браного ткачества
Часть 22 - Сшивание тканых полотен
...
Часть 45 - Скатерть с бахромой по всем сторонам
Часть 46 - Схемы узоров для двухремизного станка.
Часть 47 - Промышленый узелок - способ крепкого, незаметного соединения ниток

@темы: Жизнь, Цитаты

---

Без заголовка

Это цитата сообщения Ткачество_и_плетение Оригинальное сообщениеБраное ткачество.

Браное ткачество - одна из распространенных техник узорного ткачества, конечно трудоемкая, но мы не ищем легких путей.
Я начала ткать бранину на женскую рубашку и на ее примере покажу как это делается.
Вот такой результат мы получим:

 

А сейчас сам процес. Для браного ткачества нам нужно два челнока, один с ниткой фоновой (белая), второй с узорной ниткой (красная в моем случае). Узорная нитка должна быть толще фоновой, чтобы узор застилал фон, а не лежал отдельными стежками., у меня она толще в 2 раза.
Основной инструмент для любого набора - бральница, дощечка шириной см 4 с заостренным носиком. Дополнительно к ней нужна доска, шириной см 7-9, лучше, если у нее тоже будет заостренный нос. Все доски должны быть очень тщательно отшкурены и можно их навощить, а можно в процессе работы засалить руками
Еще нужны куча прутиков-палочек. У меня и тонкие отшкуренные палочки и обычный ивовый прут. Чем шире рисунок. тем больше прутиков понадобится.
Ну и, конечно, самый главный инструмент - ткацкий станок.

Автор olsha5

Продолжение поста 

 

Браное ткачество на верхнем цепу.

В отличии от обычного браного ткачества, которое очень широко было распространено у русских и живужих рядом народов, "браное на верхнем цепу" малоизвестный вид узорного ткачества. Я не могу сказать, в кааих местностях оно было распространено, так как этот вопрос мной совершенно не изучен. Но я встречала предметы, выполненные этой техникой, в альбомах по Вологодской, Архангельской областям.

Этот вид ткачества характерен тем, что набор делается только на одной стороне зева, узорная (рисующая) нитка не только составляет узор, но и участвует в формировании ткани наравне со вторым утком - тонким. В один зев пробрасывается тонкая нить, во второй зев - узорная нить. А для формирования узора эта нить выходит из ткани и делает над ней стежок, под самой же ниткой в этом месте ткань не формируется - там такой пропуск получается.
Нам потребуется тот же набор инструментов, что и при обычном браном ткачестве. Нам нужно два утка: один тонкий - у меня это неотбеленная х/б фабричная нитка для техничеких тканей;
второй толстый - я взяла турецкий мерсеризованный хлопок,разница в толщине утков здесь примерно 1:10.

 

Продолжение второго поста 

 

@темы: Жизнь, Цитаты

---

Без заголовка

Это цитата сообщения принцеска_1 Оригинальное сообщениеКоврики своими руками.Бобби Ирвин

Фотографии в альбоме «Коврики своими руками.Бобби Ирвин» nadezda-novitsenkova на Яндекс.Фотках

<<>>

@темы: Цитаты

---

НА РУСЬ

 НА РУСЬ

Есть у слова «русь» и ещё одно значение, которое я не вычитал в книгах, а услышал из первых уст от живого человека. На севере, за лесами, за болотами, встречаются деревни, где старые люди говорят по-старинному. Почти так же, как тысячу лет назад. Тихо-смирно я жил в такой деревне и ловил старинные слова.

Моя хозяйка Анна Ивановна как-то внесла в избу горшок с красным цветком. Говорит, а у самой голос подрагивает от радости:
— Цветочек-то погибал. Я его вынесла на русь — он и зацвёл!
— На русь? — ахнул я.
— На русь, — подтвердила хозяйка.
— На русь?!
— На русь.

Я молчу, боюсь, что слово забудется, упорхнёт, — и нет его, откажется от него хозяйка. Или мне послышалось? Записать надо слово. Достал карандаш и бумагу. В третий раз спрашиваю:
— На русь?..
Хозяйка не ответила, губы поджала, обиделась. Сколько, мол, можно спрашивать? Для глухих две обедни не служат. Но увидела огорчение на моём лице, поняла, что я не насмехаюсь, а для дела мне нужно это слово. И ответила, как пропела, хозяйка:
— На русь, соколик, на русь. На самую, что ни на есть, русь.

Осторожней осторожного спрашиваю:
— Анна Ивановна, не обидитесь на меня за назойливость? Спросить хочу.
— Не буду, — обещает она.
— Что такое — русь?
Не успела она и рта открыть, как хозяин Николай Васильевич, что молчком грелся на печи, возьми да и рявкни:
— Светлое место!

Хозяйка от его рявканья за сердце взялась.
— Ой, как ты меня напугал, Николай Васильевич! Ты ведь болеешь, и у тебя голоса нет... Оказывается, у тебя и голосок прорезался.
А мне объяснила честь по чести:
— Русью светлое место зовём. Где солнышко. Да всё светлое, почитай, так зовём. Русый парень. Русая девушка. Русая рожь — спелая. Убирать пора. Не слыхал, что ли, никогда?

Станислав Тимофеевич Романовский (1931--1996)
__________
Исходное сообщение: https://vk.com/wall146935063?q=русь&w=wall1469350..

---

Без заголовка

Это цитата сообщения Марьяша5 Оригинальное сообщениеЛ. Романова. Серия открыток "Боярышни"

Л. Романова. Серия открыток "Боярышни"

Рисунки Людмилы Романовой созданы по всем канонам коллекционной куклы не только потому, что существуют в единственном экземпляре, но и по высочайшему уровню мастерства живописи. Эти куклы-дети - маленькие произведения искусства. В них сочетается жанр портретной миниатюры с традицией русского и западноевропейского детского портрета. Живость и одухотворенность мастерски написанных, таких настоящих и светлых детских лиц подчеркивается безукоризненно-достоверной подачей русского исторического костюма, богатством деталей.

из блога Adelina.

Серия сообщений "Живопись":
Часть 1 - Волшебные работы Carol Cavalari.
Часть 2 - Великолепные цветы Юрия Панцырева
...
Часть 35 - Дети в творчестве художника Владимира Волегова.
Часть 36 - Художник Дональд Золан (Donald Zolan) - беззаботное детство
Часть 37 - Л. Романова. Серия открыток "Боярышни"
Часть 38 - Современная федоскинская миниатюра.
Часть 39 - Художник Douglas Frasquetti. Цветочные натюрморты
Часть 40 - Цветочные картины немецкой художницы Ilona Anita Tigges

@темы: Цитаты

---

Без заголовка

 

А за что Каин Авеля убил?

Спрашивает в фильме "Остров" герой Петра Мамонова-юродивый старец. Из зависти, и по недостатку любви. Откуда недостаток любви - отдельный вопрос, очень даже мне понятно. Но вот зависть?Что Бог любит больше его, чем меня? Бог любит всех одинаково, и разница не в размерах его благодати, и количестве, а нашей вместимости. имела сегодня пренеприятнейший разговор с человеком, позиционирующим себя православным. Лет за 50. Крестная младшей дочери   Позиционирование к религиозной группе- любой, в последнее время для меня ничего не значит. Я смотрю на другое. Чем человек дышит, как живет, чувствует. И не лезу. Так вот, фраза дословно- "Если бог даст, благодать -будет возможность поменять мировоззрение, и взглянуть по другому на ситуацию...." А что, бывает не дает? " border="0" src="forum.materinstvo.ru/style_emoticons/default/fi..." style="vertical-align: middle;" />  Мера , мол у всех разная. Я говорю, что размер меры- вполне меняемый, по желанию над этим вопросом работать. И благодать тут не причем. Иждевенцы, потребители Божьей благодати... Не Бог, а скатерть самобранка. Игра в одни ворота.Я ей про любовь к Богу и возможность дать, тому, кого любишь -свободу. Богу в том, числе, делать что ОН хочет, когда хочет и с кем хочет....Она мне- а я ему говорю, чего хочу, чего не хочу.... И все, в таком полном невидении проблемы, типо общается в доверии и любви. Моя совершенно нецерковная подруга сказала, что это торговые отношения(!)  И я почувствовала зависть по ее словам. Мол не все такие умные, и не у всех муж священник. Причем тут это   Пришла к выводу, что делится опытом, своим личным смысла нет. Действительно, народ не вмещает. Мыслят штампами и чужими цитатами. Мне это не интересно.

 

@темы: Православие

---

Без заголовка

Это цитата сообщения Евгения_Комардина Оригинальное сообщениеРусское обережье. Никитина Арина Ивановна.

Русское обережье.

Никитина Арина Ивановна.

Тольятти.

 

Как, где и почему наши предки делали вышивку?

 

Вышивка… - вчера и сегодня – что это? Вчера – вид женской магии, ограждавший и сотворявший миры. Сегодня – вид занимательного досуга, которым владеют далеко не все. Для того, чтобы понять есть ли будущее у этого вида рукоделия, надо сперва заглянуть в его прошлое и попробовать погрузиться в тот таинственный и магический мир вышивки, каким он был еще каких-нибудь 300-400 лет назад.

Открыть книгу Арины Никитиной "Русское обережье" в pdf формате.

Серия сообщений "Русское обережье. Никитина Арина.":

Русское обережье. Никитина Арина

Часть 1 - Русское обережье. Никитина Арина Ивановна.
Часть 2 - Глава 1. Загадка простоты.
Часть 3 - Глава 2. Орнаменты бранниц.
...
Часть 11 - Глава 8. Типы швов в вышивке.
Часть 12 - Еще немного о правиалах.
Часть 13 - Словарь символов и знаков, встречающихся в вышивке, чеканке, литье:

@темы: Русский народный костюм, Цитаты

---

Рубаха - длиннорукавка.

Это цитата сообщения DONNA_FLORA Оригинальное сообщениеРубаха - длиннорукавка.

Символика нательной рубахи в русской народной традиции глубока и интересна. В обыденной жизни рубаха была основной формой одежды, из льняного полотна шили и мужские, и женские рубашки, украшая их ткаными орнаментами и вышивкой. Древнерусские рубы были прямого покроя, туникообразной формы и кроились из перегнутого пополам полотна. Рукава делались узкими и длинными, у женских рубах они собирались в складки у запястья и закреплялись браслетами (поручами).



Во время ритуальных танцев, в обрядовых действиях рукава распускались и служили орудием колдовства. Об этом, кстати, повествует русская народная сказка о Царевне-лягушке. В описании иностранца (конца XVII в.) говорится: «Они (русские — С. Ж.) носят рубашки, со всех сторон затканные золотом, рукава их , сложенные в складки с удивительным искусством, часто превышают 8 или 10 локтей, сборки рукавов, продолжающиеся сцепленными складками до конца руки, украшаются изысканными и дорогими запястьями».

Белоусов Роман Леонидович. Плач Ярославны.

Орнаментированные вышивкой и ткачеством рубахи упоминаются и в «Слове о полку Игореве» — замечательном памятнике средневековой русской культуры. В своем плаче Ярославна хотела бы полететь кукушкой по Дунаю, смочить «бе брян рукав» (т. е. украшенный браным орнаментом) в Каяле реке и вытереть им кровавые раны мужа — князя Игоря. Магическая сила, сосредоточенная в рукавах рубахи, в алых орнаментах, должна излечить, зарубцевать раны, наполнить тело крепостью, принести здоровье и удачу.





Рубаха-долгорукавка (плакательная)

изображена на серебряных с черневым рисунком ритуальных браслетах, предназначенных для плясок на русалиях, найденных в разных концах Руси (Киеве, Старой Рязани, Твери). Относящиеся к XII—XIII векам, эти браслеты-наручи предназначались не для парадного наряда, предусматривающего появление княгини или боярыни в храме, и не для простого повседневного убора, а для торжестве иного, но, очевидно, потаенного участия в прадедовских обрядах. Долгорукавка - женская праздничная рубаха из льняного или конопляного полотна, а также шёлка или парчи. Покрой долгорукавки мало чем отличался от обычной женской сорочки, но в отличие от неё имел очень длинные рукава. Сравнительно широкие у плеча, к локтю рукава заужались и по длине достигали подола рубахи, а иногда и длиннее (до 3,5-4 м). Рукава собирались у запястья в складки и застёгивались обручами или браслетами. Распускать их было принято только по праздникам в особо торжественных случаях. Так, например, на древнерусских браслетах XII века, изображены танцующие женщины с рукавами до земли.
Долгорукавки хорошо известны нам по русским сказкам. Танцующая царевна-лягушка закладывала в её длинные рукава снедь, с тем, чтобы затем показать чудеса гостям. Видимо, истоки этой сказки находятся в древних забытых обрядах, когда женщины с рукавами, длиной до земли, танцевали на русальях.

(В. Васнецов. Царевна-лягушка, 1901 г.)



Ритуальная "русальная" рубаха.
Время:
XII-XVI век.
Народность:
русские и славяне в целом.
Возрастная категория носившей:
15-30 лет.
Социальная категория носившей:
крестьянская девушка/женщина.
Работа
Ирины Жуковой.



Длиннорукавные рубахи были известны на Руси и в России в период с IX по XIX вв. Разумеется, этот вид одежды всегда был только праздничный и обрядовый, т.к. работать в такой рубахе сложно (отсюда, кстати, пошла известная поговорка про "спустя рукава". Женщины носили праздничные долгорукавки, укладывая рукава в замысловатые складки и скрепляя их браслетами.

Как обрядовые, рубахи с длинными ложными рукавами надевались для обращения к облачным девам-Вилам, которые позднее стали зваться русалками. Вил почитали как духов деревьев и хозяек дождевых облаков. Русальные ритуалы исполнялись на Руси повсеместно примерно до 1500х годов. Позже они превратились в "областные особенности". В то же время, на Балканах девушки-"додолы" обращались в Вилам вплоть до конца XIX века.

В славянском пантеоне Вилы были подательницами дождя. Поэтому, им молились либо прямо на пашне (в случае засухи), либо в роще на берегу водоема (как часть ежегодного ритуала "русальной недели". Обряд включал в себя обливание женщин водой. При этом капли, стекая с длинных ложных рукавов наземлю, имитировали желанный дождь. Кроме того, выполняя русальные танцы, девушки размахивали рукавами, как крыльями, приглашая к себе "облачных сестер" (по славянским поверьям, Вилы крылаты).

Гравировка на браслетах XII века, изображающая женщин в долгорукавках, отчетливо указывает на связь этих рубах с водой и дождем. Во-первых, рукава представлены в виде волнистых линий (а волнистая линия в русской и славянской традиции всегда символизировала воду). Во-вторых, одна из женщин держит в руках чашу. В земледельческих культах Евразии ритуальное возлияние всегда понималось как самый верный способ вызвать дождь. Так что, здесь явно показаны жрицы-"додолы" в момент выполнения обряда.

Ритуальное значение орнаментированных длинных рукавов подчеркивается на браслете из Старой Рязани тем, что изображенная здесь женщина, выпивая на языческом русальском празднике ритуальную чашу, берет ее через спущенный длинный рукав, в то время как мужчина держит чашу открытой ладонью. До конца XIX века сохранялась в Вологодской, Архангельской, Олонецкой и Московской губерниях традиция использования рубах-долгорукавок, имеющих рукава до двух метров с прорезями-«окошками» для рук как праздничной и свадебной одежды. Возвращаясь вновь к сказке о Царевне-лягушке, стоит вспомнить, что именно на подлинной свадьбе ее и Ивана-Царевича, где Царевна-лягушка впервые предстает перед мужем и его родственниками в своем настоящем облике Василисы Прекрасной, она совершает ритуальную колдовскую пляску. После взмаха распущенного правого рукава появляется озеро, после взмаха левого — птицы лебеди. Таким образом, героиня сказки совершает акт творения мира. Она, как и женщина на браслете XII—XII веков, танцует танец воды и жизни.

Русальная рубаха делалась чисто белой, без каких-либо красных и цветных вставок. Это и понятно: вряд ли духам растительности и воды понравилось бы присутствие огня (пусть даже и всего лишь символическое) в посвященной им одежде. В качестве украшения допускалась вышивка в технике "белым по белому" (в этой работе заменена белым "шитьем" и белое кружево.



Ложный рукав ("крыло" шился длинным (до земли) и узким. По уровню запястья в рукаве делалось отверстие для кисти руки. Кроме того, между локтевым и плечевым суставами делался надрез, окантованый вышивкой или кружевом. Эта деталь вообще была присуща русским рубахам XIV-XVII вв., как мужским, так и женским.

В русской деревне долгорукавки были праздничной одеждой, надевавшейся с сарафаном, душе греей в особенно торжественные дни. Белые долгорукавки надева лись также невестой во время девичника, когда она исполняла свадебные причеты, прощаясь с девичьей жизнью, или, как говорили крестьяне, «убивалась». В этом случае долгорукавки назывались убивальницами.

Существовало три манеры ношения рубахи-долгорукавки. В одних селах женщины собирали рукава в мелкие горизонтальные сборки, закреп ляя рукав на руке узкими браслетами из ткани. В других деревнях на рукаве прорезалось отверстие для кисти, сам же рукав спускался вниз.

В XVIII—XIX веках долгорукавки были распространены на русском севере, в Центральной и местами Южной России. Они надевались с сарафаном, душегреей, венцом или кокошником. Однако одежда с длинными, спускавшимися до полу рукавами была известна еще в Древней Руси не только на севере Европейской части, но и в южных районах — в Киеве, Чернигове. В эпоху средневековья длинные рукава можно было увидеть у многих предметов одежды: шуб, однорядок, охабней, телогрей, опашней и т. д.


Слева: праздничная одежда, Московская губ., сер.19в. - рубаха, сарафан, передник, бусы янтарные
Справа: женская праздничная одежда, Рязанская губ., 2 пол.19в. - рубаха-"длиннорукавка", понёва, передник

Женская одежда Окского района с рубахами-долгорукавками. XIX в. Слева - женский костюм с поневой: рубаха-"долгорукавка", понева, передник "занавеска", головной убор "сорока" с позатыльником, бисерное ожерелье. В центре - девичий костюм с сарафаном-шубкой: рубаха-"долгорукавка", сарафан-"шубка", пояс, очелье, головной платок. Справа- костюм просватанной невесты: рубаха-"долгорукавка", понева, передник, венец-"коруна".






http://traditionalrussiancostume.com/costumephoto/xru.php?nametxt=16
http://www.narodko.ru/article/detail/ot_dabinnika_do_dy6ikov.htm
http://gallery.ru/watch?ph=idB-TBEL
http://www.booksite.ru/enciklopedia/clothes/2.htm

@темы: Русский народный костюм, Рубаха - длиннорукавка., Цитаты

---

Мои магазинчики)

 на етси

https://www.etsy.com/ru/shop/RussOriginal?ref=hdr_shop_menu

на ебей

http://www.ebay.com/sch/russoriginal/m.html?_nkw=&...1&_ipg=&_from=

подручники,осталось 3 штуки)

 

иконы, ткань, и много чего интересного

@темы: иконы, подрушник, етси, лестовка, подручник, russoriginal, славянский узор на ткани, ебей

---

Сегодня умер друг моего мужа.

 Дядя  Женя, помяните новопреставленного Евгения!

 

 мы познакомились с ним, когда купили доимк в деревне, в Псковской области, со смешным названием -Запорово.

 Он был наш сосед, По возрасту годившийся нам в отца.

 Этим летом он водил меня за грибами. Помогал нам в строительстве дома.

 Я скорбела, что мой муж проводит свободное время своего отпуска с ним, а не со мной и детьми.

У них была своя компания, он жарилс  нами шашлыки, ходил в лес с моим мужем, любил рассказывать о своей жизни, пот многу раз одно и тоже. Как ходил на охоту, какая у него была собака, про свою жену и дочь.

 У нас не было бани, вернее она была малофункциональна и мы ходили к нему в баню.

 Он любил свой яблоневый сад, и рассказывал, как сажал свои любимые сорта яблок.

 НЕ ПРЕДСТАВЛЯЮ, что приеду туда, и мы больше на этом свете, не увидимся.

 Грустно. Поплакала, помолились с подругой, узнав о столь грустной новости.

 Единственный, кто был рядом в момент смерти - мой муж, который и благословил его в дальнюю дорогу, жаль. что без исповеди и причастия.