Продаю подручники

Это цитата сообщения Жанна_ Оригинальное сообщение

Продаю подручники
 

 

 

При земном поклоне колени и голову нужно наклонить до земли (пола). По совершении крестного знамения, простертые ладони обеих рук кладутся на подручник, обе рядом, а потом голову наклоняют до земли столько, чтобы головой коснуться рук на подручнике; колени также преклоняют (одновременно) до земли вместе, не растопыривая их. Это и называется земным поклоном ("Сын церковный".
Подручник заимствован нами у Византии, вместе с християнской верой. Подручник принято изготовлять из лоскутов материала, лучше однотонного, неярких цветов. Берется квадрат, что символизирует землю. К каждой стороне квадрата пришивается прямоугольный треуголь-
ник; пришивается длинной стороной (т.е. гипотенузой) к стороне квадрата. Получается снова квадрат, но большего размера. К образовавшемуся квадрату также пришиваем четыре соответствующих треугольника... Всего пришивается 12 треугольников, что символизирует 12 апостолов. На каждую сторону сшитого (большого) квадрата пришиваются полосы, а на его углах небольшие 4 квадрата, которые символизируют четырех евангелистов, а полосы - их учение. На другой стороне (тыльной) пришивается сплошной материал, как правило, скромнее по качеству и цвету. Внутрь кладется войлок, вата или куски материала. Все это простегивается.
Подручник должен содержаться в образцовой чистоте.

 Приобрести подручник можно написав

[email protected]

вышлю наложенным платежом

@темы: старообрядцы, беспоповцы, подрушник, продаю подручники, Цитаты

---

Без заголовка

Это цитата сообщения nastnast Оригинальное сообщениесборка блока на флизелине. Пэчворк - мастер-класс

Есть разные методы ускоренной сборки блоков. Но если вы собираете блоки из разных небольших кусочков ткани, то самым эффективным, наверное, будет метод сборки на флизелине. Таким образом можно собрать панель для сумки или прихватки, одним словом все, где вам надо добиться точности совмещения углов. Подходит этот метод для сборки блоков из квадратов, т.е. там, где будут швы в двух направлениях - сначала горизонтальные, потом вертикальные.
	1. Нам понадобится флизелин (подойдет самый тонкий) с одной клеящей стороной. Разлиновываем на неклеевой стороне сетку по числу необходимых квадратов. Если в готовом изделии у нас квадраты будут 5 на 5 см, то, добавив еще по 1 см на швы по каждой стороне, получаем сетку на флезелине со стороной каждого квадрата 7 см. Таким образом флизелин у нас должен быть 35 на 35 см.
	2. Обычно на припуск достаточно 1 см, но если ткань толстая или очень сыпучая, то, пожалуй, можно оставить и 1,5 см. Но я привыкла строчить по кромке лапки, поэтому и припуск я делаю из этого расчета. На этой сетке видно пунктирную линию – это и будет линия будущего соединительного шва.
	3. Вырезанные из ткани квадраты (обязательно с припуском!), выкладываем на клеевую сторону флизелина и приутюживаем. Заметьте, что квадраты не соединились точно в стык, это не страшно, даже, пожалуй, будет легче перейти к следующей операции, когда надо будет перегибать флизелин по линиям разметки.
	4. Далее первый ряд загибаем на второй по линии разметки сетки (лицевыми сторонами друг к другу) и делаем строчку по флизелину по разметке припуска (или ориентируясь по кромке лапки).
	5. И таким образом прошиваем все горизонтальные ряды. Тут я уже забежала вперед и разутюжила первый шов. Уж очень хотелось посмотреть, что получается...
	6. Срезаем роликовым ножом или ножницами кромку сгиба. Разутюживаем швы. Таким же образом делаем вертикальные швы: складываем лицевыми сторонами, строчим один ряд, второй..., опять обрезаем кромку и разглаживаем.
	7. Все, полотно собрано и углы соединились идеально.
	8. Вот как выглядит этот блок с изнанки. Преимущества такого метода: укрепляются флизелином срезы ткани (а если у вас шерстяные или сыпучие ткани, это будет весьма актуально); делается разлиновка на белом флизелине, что намного удобнее, чем на разноцветных тканях; легко добиваемся точности соединения углов; и при этом сокращается числа отдельных швов. А если у вас есть роликовый нож, специальная подложка-мат и линейка, тогда все становится еще более просто и быстро.

Серия сообщений "пэчворк":
Часть 1 - шитьё в кухню
Часть 2 - кухонный пэчворк
...
Часть 14 - снова поделки на тему сов =)
Часть 15 - покрывало синель. Мастер-класс
Часть 16 - сборка блока на флизелине. Пэчворк - мастер-класс
Часть 17 - плетение. Пэчворк - мастер-класс
Часть 18 - Мастер-класс по пэчворку. Трапунто слоеное
Часть 19 - одеяло из полосок ткани. мастер-класс
Часть 20 - Сиденье на стул.

@темы: Цитаты

---

Без заголовка

Это цитата сообщения HaruTarra Оригинальное сообщениебумажные журавлики Садако Сасаки

Японский журавлик "цуру" — символ долголетия и счастливой жизни. Существует легенда, согласно которой, если сложить тысячу таких журавлей, исполнится желание...

 

 

 

В августе 1945 года Вооруженные силы США провели атомную бомбардировку Хиросимы и Нагасаки.

В 1955 году, спустя 10 лет, весь мир писал в газетах о японской девочке, больной лейкемией. 12-летняя Садако Сасаки умирала от белокровия из-за облучения. Однажды её подруга, навещая Садако в больнице, принесла с собой лист позолоченной бумаги и сделала из него журавлика. Она рассказала Садако старинную японскую легенду: тот, кто сложит 1000 бумажных журавликов, получит от судьбы в подарок одно желание — длинную жизнь, излечение от болезни или травмы. Это желание принесёт в клюве журавль.

 

Они называются "сенбазуру" (senbazuru) — 1000 скрепленных журавликов.

 

Садако складывала журавликов сколько хватало сил, из любой бумаги, которую могла найти. Дети со всего мира присылали ей журавликов в конвертах. 25 октября 1955 года Садако умерла.

 

По легенде из книги "Садако и тысяча бумажных журавликов", она успела сделать лишь 644 журавлика. Ее друзья закончили работу и Садако была похоронена вместе с тысячей бумажных журавликов. На похоронах её могила была усыпана сотнями крылатых разноцветных фигурок, а одноклассники девочки поклялись собрать средства на памятник ей и другим детям, которых не удалось спасти от последствий бомбардировки.

 

На выставке, посвященной Садако, которая располагается в Мемориальном музее мира в Хиросиме, приводится информация о том, что девочка успела смастерить больше тысячи бумажных журавликов.

 

Через три года после её смерти появился памятник — на высоком постаменте хрупкая девочка держит над головой журавля, устремившегося ввысь. Авторы памятника, Казуо Кикучи и Киёши Икебе, считают, что он символизирует надежду на мирное будущее и потому назвали монумент Детским памятником Миру. Местные жители чаще называют его Обелиском бумажных журавлей. Он стоит в окружении больших деревьев парка Мира совсем недалеко от того места, над которым 6 августа 1945 года взметнулся в небо атомный столб. Сегодня несколько сенбазуру заключены вокруг памятника в стеклянные корпуса.

 

 

 

памятник Садако в Сиэттле

 

 

 

 

 

статуя Садако с журавликом в Хиросиме

 

 

В Мемориальном музее мира в Хиросиме бумажные журавлики, изготовленные Садако, расположены рядом с макетом атомной бомбы как два несовместимых символа — жизни и смерти.

 
Садако Сасаки (7 января 1943 — 25 октября 1955).

@темы: Цитаты

---

Без заголовка

Это цитата сообщения Nianfora_N Оригинальное сообщениеКак попасть в секту с православной ярмарки - секта бога Кузи

30.01.13

Почти ежедневно мы слышим рекламу в метро, призывающую посетить православную ярмарку на ВВЦ, на которой можно «задать вопросы священнику, встретиться с православным психологом и приобрести монастырскую продукцию». Что же реально представляет собой православная ярмарка на ВВЦ, с кем там можно встретиться и чьи консультации получить – мы попробовали разобраться.

К сожалению, в современной сектантской картине русской жизни мимикрия под Православие различных сект – явление типичное. Редкая колдунья, «целительница», экстрасенс не оборудует свой центр православной атрибутикой: иконы, подсвечники со свечами, часто даже можно увидеть лежащее на полке Священное Писание и иные православные книги. Об опасности посещения подобных центров и о том, что ни белая, ни серая, ни какая иная магия не имеет отношения к Православию, и духовенство, и специалисты в области религиоведения, и журналисты не единожды предупреждали граждан.

Однако есть секта, которая, пожалуй, по своей беспрецедентной наглости превзошла все остальные, – это секта, которая уже несколько лет назад оккупировала православные ярмарки, притом не только в Москве, но и в регионах. Секту возглавляет Андрей Юрьевич Попов, 1977 г.р., слабовидящий, однако предпочитающий, чтобы его считали совсем слепым (так эффектнее – создается имидж слепого прозорливца), ранее называвший себя епископом Романом, а не так давно, около двух лет назад, провозгласивший себя богом. «Бога» в секте называют просто Кузя – так ему, что называется, угодно, поэтому среди сектоведов эта секта уже имеет свое условное название – секта бога Кузи. Так мы и будем ее называть.

Секта бога Кузи возникла в конце 90-х или в начале 2000-х гг. Сначала А.Ю. Попов читал лекции околоправославного содержания в помещении института Почвоведения (кстати, излюбленное место многих сектантов – видимо, институт сдает помещения кому попало, не слишком заботясь о своей репутации). На протяжении нескольких лет он называл себя епископом Романом и даже служил в самочинном храме в частном доме г. Лобня. Уже тогда на лекции приглашались люди на православных ярмарках. Однако, провозгласив себя епископом, лидер секты стал испытывать некоторые неудобства. Люди стали задавать вопросы, есть ли такой епископ в Русской Православной Церкви, и соответственно, у любого священника быстро получали ответы, что нет. В общем, тут нетрудно и самому найти ответ в сети Интернет. Но активисты секты продолжали настаивать, что он все же епископ, только, может быть, Украинской Православной Церкви, притом заштатный, а может быть, Зарубежной Православной Церкви. Так, подобная дискуссия состоялась на форуме о. Андрея Кураева в 2008 г. под общей темой «Владыка Роман (Попов) – кто он?» (http://kuraev.ru/smf/index.php?topic=187707.0) 

После того как священнослужители, участвующие в дискуссии, ответили, что «владыка Роман Попов» самозванец, и идеи, им проповедуемые, в частности идея реинкарнации, в корне противоречат православному учению, на форум набежали активисты секты – притом большей частью пожилые женщины, которым сам жанр дискуссии в Сети был доселе незнаком. Однако – что не сделаешь для своего гуру? – они тут же специально для этого зарегистрировались и стали писать, как «владыка» научил их «добру, любви, смирению и всепрощению, нравственности и как жить по совести». Запомним это. Сектанты, так и не вразумленные никакими доводами: ни из канонического права, ни из Священного Писания, на тот момент остались в секте, а дискуссию закончил о. Андрей Кураев словами: «Безусловный прохвост-самозванец, а не епископ».

Это была первая попытка обнародования достоверной информации по секте и публичной критики секты.

Видимо, лидеру она доставила немало хлопот, и он решил, что епископом называть себя невыгодно: тут же приводятся контраргументы, которые могут существенно уменьшить численность его последователей. Соответственно, надо как-то себя назвать так, чтобы, с одной стороны, не уменьшить своего авторитета (а лучше, понятное дело увеличить), а с другой – чтобы невозможно было доказать обратное. И тогда Андрей Юрьевич Попов, следуя примеру Сергея Торопа, Григория Грабового, Порфирия Иванова, Ф.М. Абдуллаева – «их же несть числа» – назвал себя скромно богом.

Поскольку, как он объявил своим последователям, «начались гонения», то пришло время открыться – он не епископ Роман, он бог, а называть его можно просто Кузя. Лекции в институте Почвоведения прекратились, службы в Лобне тоже, секта бога Кузи теперь стала собираться на частной московской квартире в Бол. Кондратьевском переулке, отсюда название собраний секты – «кондраты». Как бы это комично ни звучало, но сектанты ставят своей целью «кондратизацию всей планеты», то есть приход бога Кузи к власти. Тут нечему удивляться – это стандартная цель любой тоталитарной секты.

Итак, секта бога Кузи в настоящее время плотно оккупировала православные ярмарки в Москве и в регионах. Стенды, принадлежащие секте, могут носить названия любых монастырей и храмов, однако по поведению продавцов и по формулировкам треб, которые они предлагают заказать, все стенды, что называется, «на одно лицо». Чаще всего на этих стендах нет товаров, кроме, может быть, нескольких недорогих икон, открыток и календариков, зато продавцы настойчиво всем проходящим предлагают заказать молебны на все случаи жизни продолжительностью полгода или год и стоимостью приблизительно 300 или 500 руб. соответственно: «о даровании супруга (супруги)», «об избавлении от одиночества» (это разные молебны – последний, что называется, охватывает более широкий спектр: считается, что он поможет одинокому, часто пожилому человеку, найти задушевного друга или подругу для бесед и совместного времяпрепровождения). Предлагают молебны «о решении жилищного вопроса», «о помощи в судебных делах», «о работе и материальном благополучии», «о взаимопонимании между родителями и детьми», в общем, на любой вкус и кошелек. При заказе одного молебна вам обязательно посоветуют заказать еще два или три, притом обязательно скажут, что «батюшка благословил к любому молебну заказывать еще молебен «о вразумлении». Также предлагается заказать молебны от различных заболеваний: отдельно – от головной боли, отдельно – от болезни ног, от болезни глаз; особым спросом, конечно, пользуется молебен от онкологии. При заказе молебна так и запишут в тетрадочку: «Мария. От головной боли». И Мария, радостная, решит, что в далеком монастыре прозорливый духоносный старец будет молиться о том, чтобы ее перестали мучить головные боли, а заодно и о даровании ей долгожданного супруга. Таким образом, на одном таком стенде человек оставляет минимум 1000-1500, если он закажет, например, на год молебен «о даровании супруга (супруги), молебен от какого-нибудь заболевания, и навязанный ему молебен «о вразумлении». Чаще же люди заказывают гораздо больше, еще и не только за себя, но и за своих близких. Пользуется, например, популярностью молебен «об избавлении от компьютерной зависимости».

Теперь об образе «прозорливого старца», который неизбежно предлагают посетителям в придачу к молебнам предприимчивые сектанты. На каждом подобном стенде вам расскажут примерно одно и то же: за вас будет молиться прозорливый батюшка, монах, бессеребренник, а деньги все пойдут в какой-нибудь детский приют, ибо ему ничего не надо. Этот «прозорливый батюшка», как расскажут сектанты, обладает даром исцеления; по его молитвам люди исцеляются от онкологии. Раньше было принято говорить, что молится «старец в затворе», но после того как о подобной уловке сектантов стало известно в сети Интернет (http://knigy-dlya-vseh.ru/obman.html?id=1030),  «старец» превратился просто в «очень хорошего батюшку», притом обязательно для полной характеристики приговаривается «не то что в больших городах».

Типичной чертой сектантских стендов на ярмарках является следующее начало разговора: «Вы расскажите, что вас волнует, а я подскажу, какие молебны заказать. У нас можно заказать разные молебны, на все случаи жизни. Батюшка у нас очень хороший (вариант: «сильный»; вариант: «иеромонах», «бессеребренник». По его молитвам судьбы меняются, люди исцеляются от онкологии» и т.д.

Каким же образом сектанты попадают на православную ярмарку и знает ли об их уловках клир тех храмов, от которых они якобы действуют? Схема действий сектантов проста и отработана годами: к батюшке из бедного сельского прихода обращается группа благочестивого вида женщин в платочках с выгодным предложением: мы хотим представлять ваш храм на православной ярмарке. Настоятелю платят небольшую сумму денег, в размере приблизительно 5-ти, максимум 10-ти тысяч и берут от него доверенность с печатью храма. Это при том, что средний заработок с одного стенда составляет в районе 200 тысяч рублей за время работы выставки (5-6 дней). Стендов, принадлежащих секте, на выставке, по очень приблизительным подсчетам, в районе 30-40.

Однако если священник понял, что попался на удочку к сектантам, и не хочет больше иметь с ними дело, это вовсе не значит, что он от них избавился. По указанию своего лидера, адепты подделывают печати храмов и продолжают вести торговлю требами уже без ведома настоятеля храма. Именно поэтому если доверчивый посетитель ярмарки, прельстившись рассказами о сельском чудотворце и бессеребреннике, спросит о том, как, мол, к вам приехать, его тут же начинают отговаривать: «место-де, не паломническое, рядом колония, ехать далеко, остановиться негде»; «вы закажите молебен, батюшка за вас и так от всей души помолится». На вопрос о чинопоследовании таких молебнов, какие конкретно читаются тексты, сектанты научены отвечать, что точно не знают, это читает батюшка, ему виднее, но, мол, поверьте, это очень тяжелый молитвенный труд.

Что же происходит с требами, которые заказывают доверчивые граждане? Это важно знать:

По сообщениям бывших последователей секты, ЭТИ МОЛЕБНЫ НИКТО НИГДЕ НЕ ЧИТАЕТ; ИХ РВУТ НА МЕЛКИЕ КУСОЧКИ, А ДЕНЬГИ ПЕРЕДАЮТ ЛИДЕРУ СЕКТЫ.

А.Ю. Попов утверждает, что если он бог, то он и так знает нужды всего человечества, и нет смысла в чтении молитв и служении молебнов. Ему и так принадлежит все, поэтому, отдавая ему деньги, люди отдают «божье богу». Таким образом, мы видим, что секта в буквальном смысле торгует воздухом. Мы сталкиваемся здесь с обманом в чистом виде.

Такое кощунство и наглость послужили поводом для того, чтобы из секты вышли когда-то искренне приверженные лидеру последователи и активисты.

Помимо основного дохода, получаемого с православных ярмарок, А.Ю. Попов «освящает» на расстоянии машины и квартиры (за это взимается плата в размере 2 тыс. руб.), «крестит» наложением рук (то есть просто кладет руки на голову). Последователи секты молятся на его фотографии, считается также, что фотографии наделены силой исцеления.

Ранее, когда еще А.Ю. Попов называл себя епископом и читал лекции в помещении института Почвоведения, его адепты, торгуя на православных ярмарках, приглашали на эти лекции в первую очередь людей, находящихся в стрессовом состоянии: например, приходит женщина после потери близкого человека на православную ярмарку заказать сорокоусты в монастырях – это типичный клиент секты бога Кузи. В ряде случаев в секту таким образом попадали и молодые люди, чаще всего девушки, прельстившись на то, что по молитвам такого духоносного старца они непременно встретят жениха. В настоящее время, когда лидер объявил себя богом, сектанты стали осторожнее. Теперь просто посетителей выставки в секту, скорее всего, не позовут, а просто «стрясут денег» и будут довольны. Секта стала расти, расширяться, и, соответственно, внутренний круг стал более закрытым. Сейчас, чтобы быть завербованным в секту, надо сначала устроиться на работу на православную ярмарку, например по размещенному в сети Интернет объявлению «помощь храму». Сектанты размещают объявления на сайтах о приеме на работу, скажем, такого содержания: «требуются люди для работы на православных выставках», и человек, в поисках богоугодного дела, оказывается завербованным в секту. Новичка приглашают на собрания, но, опять же, не сразу, а сначала рассказывают о «чудесах» необыкновенного молитвенника. И в последнее время сектанты придумали новую уловку – стали называть своего гуру духовником патриарха Алексия II, тем самым привлекая доверчивых граждан православного вероисповедания и даже с опытом церковной жизни. Конечно, как и любая секта, секта бога Кузи привлекает людей и обещаниями чудесных исцелений от всех заболеваний, в том числе и от онкологии. В частности, на выставках распространяются листки, в которых, с точки зрения А.Ю. Попова, изложены «духовные причины заболеваний онкологией». По мысли А.Ю. Попова, это:

1.лицемерие

2.глубоко запрятанные обиды

3.упрямство

4.самоуверенность, самолюбие

5.самобичевание, саможаление

6.излишнее опекунство над близкими людьми, например детьми

7.авторитарность и категоричность, навязывание своего мнения, которое не позволяет им выбрать свою судьбу, уготованную Господом, и научиться брать полную ответственность за свои поступки.

То же самое торговцы и говорят доверившимся им людям, чаще всего женщинам в стрессовом состоянии, которое, как известно, облегчает манипулирование личностью. Обнаружив в себе черты самоуверенности или самолюбия и т.д. (а у кого их нет?), человек начинает считать, что сам виноват в своей болезни. Подобное происходит и в любой секте: вербовщики или сам гуру формируют в потенциальной жертве чувство вины, с тем чтобы скорее начать процесс контролирования его сознания.

Надо отметить, что в секте бога Кузи работа на выставках наделяется для адептов высоким, почти сакральным, смыслом: работая практически бесплатно, адепты считают, что несут высокое служение и учатся пониманию человеческой психологии, избавляются от своих недостатков и проблем. В секте учат, как работать на выставках, чтобы получить наибольшее количество денег и при этом не вызвать подозрения, и даже раздают памятки такого содержания:

«Перед работой и в течение дня необходимо просить владыку (А.Ю. Попова - бога Кузю – Т.К.): «Вразуми людей, готовых и не готовых, прийти к нам»

Важно рассказать, что все наши молебны служит монах-затворник, его молитва действительно творит чудеса, люди исцеляются от тяжких заболеваний, меняются судьбы и привести несколько примеров. Имя его говорить не благословляется.

Старательная работа на выставке: 1. Дает силы: 2. Умение чувствовать и понимать других людей и самих себя, это лучшая школа психологии… 3. Учит состраданию к людям, преодолению зацикленности на себе, 4. Помогает изменить вашу судьбу, но 40 % (! – Т.К.) здесь вы помогаете сами себе

При встрече с неприятными людьми, проявляющими нездоровый интерес к вашей работе, обвиняющими вас в сектантстве, и при других подобных ситуациях необходимо:

- сохранять спокойствие и даже равнодушие, не бояться, вы – под защитой;

- призывать на помощь владыку

- поменьше говорить и оправдываться

- если попросят, быть готовыми рассказать, что вы знаете о храме, который представляете, его историю, где находится, кто настоятель

- иметь всегда при себе документы (благословение от настоятеля храма на работу на выставках, благословение правящего архиерея), но показывать их только представителям выставочной компании

При общении с посетителями выставки также необходимо соблюдать правила безопасности: при беседе с кем-то молиться про себя и просить владыку: «Вразуми меня и его», «Очисти меня и его». Если не просят совета, не вразумляйте. Если беседа затягивается, вежливо заканчивайте ее и прощайтесь, не давайте вас «вампирить». Можно ограждать себя огненным кольцом (sic! – Т.К.).

На лекции приглашать очень выборочно, людей интересующихся, неортодоксальных, при этом необходимо посоветоваться с воскресной группой

Просьба соблюдать дисциплину: о выручке за день сообщать не позднее 19.30»

И далее сектанты пишут:

«Благодаря молебнам огромное количество людей охвачено этой помощью: как будто 8 Христов ходит по земле, возлагают руки и исцеляют душу и тело. Выставки как источник помощи – единственный способ связаться с Богом (!) Владыке необязательно знать имена всех, кто заказывает молебны, он просто посылает им импульсы любви, и эта любовь помогает людям – изменяет и очищает. Уже сейчас совершаются чудеса, превосходящие Евангелие. А что будет через 10 лет?»

Этот текст нуждается в некоторых комментариях. Так, цифра 40 % здесь, может быть, и произвольна, но неслучайна. Лидер секты очень любит цифры и проценты. Так, сам себя он считает на 95 % богом, на 5% человеком. В сектантской памятке о причинах заболевания онкологией сказано, что «…. онкология на 5 % очищение, на 95 % – причина в самом человеке». Отчитывая за какое-то нарушение дисциплины свою верную адептку (а дисциплина в секте строгая!), бог Кузя злобно кричит на нее: «У тебя гордыня 75-78» (чего, непонятно, но это и не важно).

Так что – «и вас посчитают», что называется.

Уже по небольшому приведенному выше тексту заметно, что секта, несмотря на свое прочное положение на православных ярмарках, характеризуется ярко выраженной оккультной составляющей. Мы видим здесь типичный для всех эзотериков лексикон: «вампирить», «ограждать огненным кольцом». Действительно, важно отметить, что учение бога Кузи к Православию не имеет никакого отношения. Православные ярмарки для секты – лишь средство обогащения, не более. В лекциях А.Ю. Попова мы можем встретить типичные для всех оккультистов понятия «кармы», «чакр», «реинкарнации» и т.д. Приведем характерный пример высказываний бога Кузи: «После молитвы поставь защиту на все чакры, ибо чакры должны быть постоянно защищены». В храме должно находиться не более 17 верующих, ибо, если больше придет, это породит негативные поля. Каждый час прихожане должны покидать храм. Максимальное время нахождения в храме – 3 часа. Изображения святых – это изображение его астрального тела. Стены храма должны быть выкрашены в желтый цвет, что порождает высокие вибрации. Священник должен иметь вибрационные ключи». Или: «Ментальная наша чакра не есть солнечная, но напрямую связана с космическими просторами и личной кармой» (последняя цитата из книги «Так говорит Господь» – А.Ю. Попов, как и многие лидеры тоталитарных сект, страдает графоманией и написал уже более 50 книжек, в которых излагает свое эзотерическое учение или публикует беспомощные стихи). Своеобразен взгляд А.Ю. Попова на проблему абортов: он заявляет, что душа абортированного ребенка уже много раз (!) воплотилась, и бог дал ей лучшую, чем у вас, семью, поэтому, если вы сделали аборт 10 или 20 лет назад, то это не повод печалиться. Сам А.Ю. Попов называет себя воплощением Елены Блаватской и Елены Рерих (одновременно), это помимо того, что он воплощался как Христос, Богородица, Сергий Радонежский, Николай Угодник, Архангел Гавриил (тоже он), Иоанн Креститель, пророк Илья, Моисей. К «второстепенным» воплощениям бога Кузи относят Адама, Шиву, пророка Иезекииля, Авраама, Соломона, Юлия Цезаря, Иосифа Обручника, вмч. Екатерину, кн. Владимира, М.В. Ломоносова, М.Ю. Лермонтова, цесаревича Алексея.

Понятия так называемого «ментального уровня» или «тонкого плана» для секты настолько типичны и характерны, что активистки, работающие на православной ярмарке, в пылу агитации за заказ молебна, видимо, забывают, что используют оккультный новояз и начинают рассказывать про «возникновение болезней сначала на тонком плане» или «ментальном уровне».

Теперь следует сказать о самой секте, без «ярмарочного» прикрытия, и об учении бога Кузи. В секте бога Кузи присутствует строгая иерархия. Особенно приближенными к лидеру являются так называемые «воскресники», или «апостолы», они и распоряжаются работой других адептов на православных ярмарках. За ними следуют рядовые члены секты, «рабочие лошадки» – так называемые «субботники», то есть те, кто постоянно работает на православных ярмарках, но, в отличие от нанятых по объявлению людей, абсолютно бесплатно и на которых наживается секта. Все же вообще люди, согласно учению секты, делятся на 6 кругов:

1-й круг составляют бывшая и новая жены А.Ю. Попова

2-й круг: главная помощница, «воскресник», активистка секты

3-й круг: остальные «воскресники»

4-й круг: субботники, те, кто работает на православных выставках

5-й круг: те, кто не знает, но если бы узнали, то приняли бы Кузю за бога

6-й круг: демоны, те, кто слышал о Кузе, но не принял его. В основном, родственники адептов.

Большая часть адептов секты поделена на «воскресников» и «субботников», последние в строгом подчинении у первых и должны беспрекословно их слушаться. Сектанты переделали известную христианскую пословицу на свой, сектантский, лад: «Кому воскресник не отец, тому Кузя не мать».

Особое значение имеет 6-й круг – «демоны» – именно так чаще всего называют близких родственников адептов: мужей, жен, детей, родителей – в особенности тех, кто не считает Кузю богом и пытается спасти от влияния секты своего близкого человека. Практически всех адептов Кузя убеждает разводиться с мужьями (женами), стариков-родителей надо бросать, детей отдавать на воспитание бабушкам или прямо в интернат, ибо все родственники – «демоны», а «демоны», по словам А.Ю. Попова, «должны быть в аду». Согласно сектантскому новоязу, все люди, не принявшие учение Кузи, – «демоны», или по-другому, «овощи», «огурцы». Их, по словам Кузи, «можно обманывать, и Господь вас за это не накажет». Одна из активисток хвастается, как она обманывает своего бывшего мужа, якобы у нее онкология и нужны деньги на лекарства. Он дает ей деньги, и она советует другим поступать так же: «Учитесь! У меня сработало, и у вас получится!» На «демонах» можно не только наживаться нечестным путем, их можно физически уничтожать – считает бог Кузя. И здесь мы сталкиваемся с феноменом удержания в страхе, характерным для многих современных сект. Так, А.Ю. Попов убеждает своих последователей, что они еще живы только по его молитвам и целенаправленным исцелениям, а если бы не он, то давно бы умерли. От родственников, не согласных с учением бога Кузи, надо не просто отказываться, как в других сектах, надо заставлять их переписывать на себя недвижимость и обманывать любыми средствами.

А.Ю. Попов утверждает, что неугодных родственников он может «убрать», подвергнув мистической каре. «Мистическое оружие» бога Кузи называется шарьком. «Бросить шарек» – значит навредить, наказать, «навести порчу». На собраниях секты Кузя прямо запугивает своих последователей и подчеркивает свой авторитет: «Я могу смерти желать человеку. Лютой смерти желать человеку я могу. И не только ненавидеть и желать лютой смерти. Я могу как бог эту смерть просто сделать», – кричит он.

Теперь вспомним, как представляли адептки бога Кузи своего гуру на форуме: «владыка» научил «добру, любви, смирению и всепрощению, нравственности и как жить по совести». Здесь мы сталкиваемся с типичной двойной сектантской моралью: для «внешних» и для «своих», а также мы видим пример манипулирования сознанием, следствием которого является то, что человек реально желает смерти своим близким людям. Так, у одной из активисток секты умер муж, у другой – мать, и обе были уверены, что это именно Кузя избавил их от надоевших родственников, якобы кинув в них «шарьки на смерть» и страшно радовались этому. Смертью близких родственников адептов секты Кузя запугивает и остальных, утверждая, что это именно он их «убрал». Собрание секты встречает смерть родственников овациями и радостными возгласами, и эти события объясняются как «учащение смертей среди демонов». «Кузя пришел порядок навести», «Бог его ненавидит, желает смерти», – восклицают сектанты.

Манипуляции сознанием адептов способствует и сама форма проведения собраний секты. Большую часть собраний в последнее время занимают уже даже не лекции бога Кузи мистического содержания, а так называемые выдры. Выдрой в секте называют собрание, посвященное разбору частной жизни одного из адептов. Человек обязан отвечать на все вопросы, касающиеся его личной, интимной, духовной, профессиональной жизни, финансового положения, наличия движимого и недвижимого имущества и т.д. Последнее особенно интересует бога Кузю. Также строгому разбору подвергаются взаимоотношения с мужем (женой), детьми и родителями. Человек рассказывает, из-за чего у него с супругой (супругом) бывают ссоры (а у кого их не бывает?), и бог Кузя делает вывод (всегда один и тот же): «Ты же видишь, что вы совершенно чужие люди, как ты с ним (с ней) живешь?» Доверяя своему гуру, человек разводится с женой (мужем), и тогда уже вся его жизнь оказывается окончательно подчиненной секте.

На так называемых «выдрах» лидером секты используются слова сниженной лексики, нецензурная брань, запугивания адептов. В такие минуты Кузя особо не деликатничает со своими последователями, впрочем, он никогда не отличается деликатностью, но в гневе его можно считать страшным, и вся секта перед ним трепещет. Некоторые острые моменты бесед Кузи со своими последователями вообще неудобны для цитирования, но типичный его монолог выглядит следующим образом: «Я не дурак! Поняли все? Твари! Сидеть! Я не дурак! Заблуждаетесь, собаки! Я вам никогда не поверю! Я вас насквозь вижу. Рабы проклятые! Проститутки мужского и женского пола! … Хватит мне терпеть вас тут, придурков! Теперь будете делать, как я скажу!» Выдры пользуются в секте популярностью: сами люди хотят, чтобы их обсуждали и пропесочивали. Им внушается, что таким образом происходит «очищение», и за свою «выдру» человек платит 1000 рублей.

И закончить характеристику секты хотелось бы словами лидера, которые окончательно дорисовывают его портрет:

«Я просто тут понял намедни, что вы вообще не понимаете, о чем идет речь, где вы находитесь и кто перед вами сидит! Тот суд, который происходит, и еще будет происходить, то, что происходит – это еще цветочки, только-только первые раскаты грома. А вот когда начнет происходить этот самый суд, страшный, потому что такой не похожий ни на что, что нас окружает. В общем-то этот суд начнется-то с вас, с тех, кто рядом со мной… Я, конечно, человек, как известно, самый мягкий на этой планете, и за всю историю тоже, но это одна сторона медали. А вторая сторона медали такая, что уж если я скажу, то скажу. Страшно будет, если я начну так говорить. Очень страшно! Правда. Я просто изменюсь до неузнаваемости. Я уж если скажу, то буду просто крушить. Я буду давить. Я буду ломать. Ломать, совершенно, знаете, безжалостно. Вы постоянно забываете, что я – это судия … Я пришел, чтоб мир от паразитов освободить! Представляете, какая миссия классная. Мне так нравится моя миссия! Я пришел, чтоб мир освободить от гнили, от гнили в человеческом обличии, от микробов, от глистов с человеческим лицом.. … Я пришел, конечно, спасать. Но моя главная миссия не спасать, а судить! Как бы я это решу, надо нам жить или не надо. ... Надо почаще напоминать, кто я есть на самом деле. Может быть, тогда будет эффект. Я же судия. Все остальное – второе: учитель там, господь. Это все потом… Я на эту планету пришел не для того, чтобы просто любить и страдать. Понимаете? Это не вариант Христа. Это мой вариант, намного сильнее и намного круче! Я пришел судить! У меня миссия такая».

Здесь мы сделали только обзор по деятельности секты в Москве. Не стоит забывать, что сектанты участвуют в православных ярмарках и в регионах, куда подают заявки от тех же обманутых ими храмов, и в силу того что в регионах жизнь намного скромнее московской, зачастую на никем не читаемые молебны люди отдают свои последние деньги.

Таким образом, если на православной ярмарке к вам обратятся благочестивые женщины с предложением заказать молебны «о том, что вас больше всего волнует и заботит» и скажут, что за вас будет молиться великий молитвенник в сельском храме, то перед вами секта бога Кузи и, заказывая молебны, вы финансируете секту.

Т.С. Карпачева, 
доцент кафедры миссиологии 
Православного Свято-Тихоновского гуманитарного университета, 
канд. филол. наук, 
научный сотрудник 
Центра религиоведческих исследований 
во имя сщмч. Иринея Лионского 

Приблизительно в таком стиле выполнены стенды, принадлежащие секте, на православных ярмарках:

  

 

Источник

@темы: Цитаты

---

Без заголовка

Это цитата сообщения Оксана_Андрусенко Оригинальное сообщениеПостное печенье "Минутка"

   

                                      

Продукты: 300-350 г муки, 1/2 стакана рафинированного растительного масла, 1/2 стакана газированной минеральной воды, начинка (вишня, абрикос, яблоко и т.п.) и сахарная пудра.

Способ приготовления: в миску  наливаем минеральную воду, растительное масло и, просеивая через сито муку, замешиваем тесто (по консистенции, как на лапшу). Готовое тесто делим на три части, каждую из которых раскатываем в блинчик толщиной 2-3 мм. Разделяем блинчики ножом на восемь секторов, кладём на их широкую часть начинку и заворачиваем в трубочки. Заготовки помещаем на присыпанный мукой противень, ставим в разогретую до 180-200 С духовку и выпекаем 20-30 минут.

Готовое печенье посыпаем сахарной пудрой.

http://www.e-zepter.ru/vypechka-ot-czepter/326-postnoe-pechene-minutka-ot-czepter-video-reczept.html

@темы: Цитаты

---

Без заголовка

Слова только мешают понимать друг друга. Антуан де Сент-Экзюпери

---

Без заголовка

Человек открывает глаза, только когда хочет это сделать, и не раньше. С открытыми глазами человек примет истину, примет правду о себе с благодарностью. В остальных случаях ум будет упорно делать свою работу: находить кучу доводов и аргументов в пользу: "это не про меня". Прорваться через эту преграду невозможно. Тот, кто проявляет упорство, рискует стать врагом или как минимум обидеть собеседника. Поэтому остается только ждать, когда человек созреет сам (и никак больше). В некоторых случаях можно не дождаться.

 

И только сейчас мне есть, что сказать на недоумения. Я могу объяснить, почему мнение психологов ВЕРНО. Никто не будет спорить с тем, что любой человек бывает в плохом настроении. Так же верно, что каждый человек нуждается в личном времени и пространстве. Всякий человек может сделать то, что тебе нужно, а может и не сделать, например, потому что не может. И человек САМ решает, может он сделать что-то для тебя или нет. И когда партнер это понимает, позволяет любимому находиться в личном пространстве и быть в плохом настроении, быть самим собой, то исчезают многие поводы для ссор! Если мужчина или женщина, умеет сам решить свои проблемы, способен сам для себя создать поддержку и опору, может сам дать себе необходимый комфорт, значит, он (она) не будет постоянно требовать этого от своего партнера. Значит, он (она) сможет спокойно перенести его временное отсутствие эмоциональное и физическое, или кажущееся отторжение, или неспособность что-то дать. И тогда отношения между людьми будут по настоящему гармоничными и понимающими. В таких отношениях каждый может быть самим собой и не нужно постоянно делать усилия, чтобы что-то доказать. В таких отношениях, нет претензий...

Путь к себе или история одного превращения

 

Наталья Москалева

---

Мэйхуа-коллекция стихов

В пору, когда еще тихо

Дремлет природа под снегом,
Вести приходят из сада,
Первые вести весны.
Там мэйхуа пробудилась:
Там по воскресшим побегам -
Россыпи розовой яшмы
С солнечной стороны.

Полураскрыты, воздушны,
Нежно цветы засияли,
Тонкий, едва уловимый,
Льется вокруг аромат.
Словно красавица вышла -
Нет ни забот, ни печали -
Тут же, в саду, примеряет
Новый весенний наряд.

Нет, не напрасно природой
Создано это творенье,
Смысл и глубокий и тайный
В нем несомненно сокрыт.
Не потому ли сегодня
В радостном возбужденье,
Свет разливая над садом,
Месяц так ярко горит?

Чаши янтарные дружно
Сдвинем, любуясь цветами,
И до капли последней
Выпьем хмельное вино
За мэйхуа, что, красуясь,
Благоухает над нами!
С ней совершенством сравниться
Прочим цветам не дано.

Ли Цинчжао (поэзия Х-ХIII в.)

Коллекция стихов о мэйхуа

Хун Хуэйин
(XII век)

***
Мэйхуа -
Словно снег.
Расцвела и белеет под снегом,
С ним соперничая белизной.

Мэйхуа
Вся в снегу.
Но ничто ее духа не сломит,
Нет предела упорству ее.

Мэйхуа
Все молчит
В ожиданье восточного ветра,
Лишь бы он возвратился скорей.

О, повей,
Заклинает,
Будь же ласков со мною и нежен
И моим повелителем будь!

(Мелодия "Цзяньцзы Муланьхуа"
Перевод Михаила Басманова


Синь Цицзи
(1140-1207)

***
Каждый год мэйхуа в эту пору ищу,
Чтоб однажды увидеть улыбку цветенья.
Пали сумерки,
Тень обозначена чуть,
Пали сумерки,
Тень обозначена чуть,
Напоен ароматами
Воздух весенний.

Стих мой ясен и прост. Только где человек
Тот, кому этот стих мог бы я предназначить?
Мэйхуа вся в снегу,
И в душе моей снег,
Мэйхуа вся в снегу,
И в душе моей снег...
За рекой Фоуюй
Роща в дымке маячит.

(Мелодия "Чоунуэр"
Перевод Михаила Басманова


Синь Цицзи
(1140-1207)
НЕ ВИЖУ МЭЙХУА В ЮАНЬСИ

С горы отвесной струи ледяные
Несутся вниз с громоподобным ревом.
Дверями на ручей глядят лачуги
Под камышовым почерневшим кровом.

Дым очага под облаком косматым
Ввысь устремился и в пути растаял.
А на стекле затопленного поля
Теней и бликов трепетная стая.

Бреду тропинкой,
Огибаю гору,
И вдаль смотрю я
Взглядом изумленным:
Кто посадил там, на востоке, рощу,
Что протянулась поясом зеленым?

Густой бамбук волнуется под ветром.
Не спорю, он по-своему прекрасен.
Но жаль, что мэйхуа нигде не видно, -
Она могла бы рощу так украсить!

(Мелодия "Чжэгутянь"
Перевод Михаила Басманова


Ли Цинчжао
(1084-1151)

***
Падал снег. А в саду мэйхуа,
Как всегда, в эту пору цвела.
Помню, веточку алых цветов,
Захмелев, я в прическу вплела.
Но осыпались эти цветы
И моих не украсят волос.
Неуемные слезы бегут,
Стала мокрой одежда от слез.

И теперь в чужедальнем краю
Новый год я встречаю одна.
Непонятно, когда же могла
Побелить мне виски седина!..
Вечереет. И ветер подул.
И за окнами стало темно.
Нет, не стоит искать мэйхуа -
Не увидишь ее все равно.

(Мелодия "Цинпинлэ"
Перевод Михаила Басманова


Мэн Хаожань
(689 - 740)
ПРИЕХАЛ НАВЕСТИТЬ ЮАНЬ ШИВЭЯ, НО НЕ ЗАСТАЛ ЕГО

Я приехал в Лоян навестить "даровитого мужа",
Но его не застал: был он в ссылке, в далеком Цзянлине.
Слышу, мне говорят: "Мэйхуа расцветает там раньше...",
Но, от дома вдали, разве в радость весна на чужбине?

Перевод Бориса Мещерякова


Сяо Сань
(род. в 1896 г.)
ЦВЕТЫ СЛИВЫ МЭЙХУА

Я сорвал, довольный, ветку сливы,
Будто бы спасая от невзгод,
И пристроил в вазе торопливо
Символом весны под Новый год.

Все готово, гости в полном сборе,
В чайниках горячее вино;
Мы поем стихи, друг другу вторя,
Только сливе грустно и темно.

Снег весной растаял как-то сразу
Под цветущей сливой я стою.
В дом войдя, я вдруг увидел вазу
И сухую ветку на краю.

(1935 г.)
Перевод Леонида Черкасского


Синь Цицзи
(1140-1207)
СНОВА ЦВЕТЕТ МЭЙХУА

Раскрыла я сотни бутонов,
Что рдеют по верхним побегам,
Встречаясь в холодную пору
Со льдом и подтаявшим снегом.

Мне иней знаком серебристый,
Сверкающий в лунном сиянье,
Я прежде других ощутила
Весеннего ветра дыханье.

И вдруг воспылал повелитель
Ко мне глубочайшею страстью.
И ропот Цзян Фэй не находит
В душе его больше участья.

Однажды придет он и ветви
Без жалости срежет, все сразу,
И, залюбовавшись, поставит
К себе в белоснежную вазу.

(Мелодия "Шэнчанцзы"
Перевод Михаила Басманова


Лу Ю
(1125-1210)
СЛАВЛЮ МЭЙХУА

Где ветхий мостик за двором почтовым,
Ты расцвела в глухом уединенье.
Вот снова вечер
В зареве багровом,
Одна ты
Со своей печалью снова,
Да шум дождя,
Да ветра дуновенье.

К чему тебе с весенними цветами
За место первое докучливые споры!
Терзаясь завистью,
Пускай их спорят сами!..
Всем увядать,
Все скоро прахом станут,
Лишь запах нежный
Не исчезнет скоро!

(Мелодия "Бусуаньцзы"
Перевод Михаила Басманова


Чжан Вэй
(VIII в.)
РАННИЕ ЦВЕТЫ МЭЙХУА

Холодного дерева сливы мэйхуа
нефритово-белая ветвь

Вверху, на краю деревенской дороги,
где мост над ручьем навис...

И если не знать, что с водою рядом
расцветают раньше цветы,

Покажется, будто нападавший за зиму
еще не растаял снег!

Перевод Льва Эйдлина

@темы: мэйхуа

---

Без заголовка

Это цитата сообщения shapo4ka90 Оригинальное сообщениеКАК ПРАВИЛЬНО ПЕЧЬ ХЛЕБ.

 

КАК ДЕЛАЕТСЯ БЕЗДРОЖЖЕВОЙ ХЛЕБ

Очень легко и просто.

Впервые попробовала его в поселении Милёнки, где и проходил мастер-класс по хлебопечению. Там все знают об огромном вреде дрожжей. Теперь пеку его дома, в обычной газовой духовке (конечно же, в печке было бы вкуснее).

Итак, рецепт хлеба без дрожжей и яиц.

 

Хлеб делается на закваске.

Заквасаок разных очень много: хмельная, картофельная, ячменно-пшеничная, кефирная и т.д. В интернете очень много разных рецептов, каждый может выбрать по душе. Нам закваску дали еще в поселении, часть ее используется, часть оставляется в холодильнике, потом обновляется и снова используется часть. В общем, закваска - вещь почти что вечная, если ее содержать в правильных условиях (не перегревать, не замораживать, лучше всего держать в холодильнике, обновлять периодически), то она прослужит очень долго.

 

Воду при приготовлении хлеба лучше всего использовать структурированную - либо родниковая, либо заморозить, либо работать с энергетикой.  

 

Как обновлять закваску:

Берем чайную ложку закваски, в чистую поллитровую банку, добавляем 1/3 банки воды, 1/2 чайной ложки сахара (без верха) + мука пшеничная. Домешиваем до консистенции сметаны (или жидкой сметаны).

Ставим ее на стол на ночь, закрыв тканью или марлечкой. Примерно на 12 часов. Она должна вся ожить и пробулькать.

Я пробовала ставить ее на день - так хорошо не пробулькивала, как ночью. Честно говоря, не могу точно сказать, с чем это связано. Может ей нужна темнота..

 

Заводим хлеб только со свежей закваски!

Если отслоилась вода, то ее слить.

Если плесень, то выбрасываем.

Раз в неделю закваску надо обновлять.

 

Рецепт хлеба - теста:

- стакан жидкости (вода, молоко, квас, сыворотка) ( я делаю только на воде)

- 2 ст.ложки закваски

- 1 ч.ложка соли без верха

- 1 ст.ложка сахара без верха (читала, что можно мед использовать, но не пробовала)

- мука (примерно 2-3 стакана муки, но смотреть по ощущениям)

+ добавки (специи, солод, орешки, семечки, грибы, кунжут, отруби и т.д.)

 

Пшеничный хлеб: 100% пшеничная мука

Пшенично-ржаной: 50% пшеничная + 50% ржаная мука + солод (1-4 ложки)

Гречневый: 50% пшеничная + 40% ржаная + 10% гречневая мука

Льняная, тыквенная и т.д. не более 10%.

 

Оказывается цвет ржаного хлеба создается не ржаной мукой, а солодом. Продается в любой бакалее.

 

Тесто можно заводить сразу с закваски, но мне больше нравится опарным способом делать.

Опара:

Основной рецепт, но муки до консистенции сметаны. Ставим на 2-12 часов в теплое место (парник, батарея, около газа, я вообще на столе оставляю). Она тоже должна пробулькать.

Затем в опару добавляем муки до замеса.

 

Тесто ставим в форму, смазанную растительным маслом. форма должна быть желательно с толстыми краями (лучше дюрель-алюминиевая).

Сверху хлеб тоже смазываем маслом и ставим в теплое место (теперь уже точно!) от 25 - до 40 градусов. От 2 до 24 часов. Должно подойти. У меня обычно подходит за 4-6 часов.

Пшеничный хлеб поднимается в 2-2,5 раза

Пшенично-ржаной - в 1,5-2 раза

Ржаной - в 0,5 раз.

 

Хлеб подошел - ставим его в духовку.

Как нам сказали:

Электрическая печь - в раскаленную, и сразу выключаем.

Газовая - раскаляем, печем первые 20 минут на большом огне, потом выключаем и пусть доходит.

Я попробовала сделать по рецепту в своей газовой печи - мой первый хлеб сгорел. Оказывается, каждая печка-духовка индивидуальна. Я раскаляю, пеку 7 минут на большом огне, потом уменьшаю до минимума и пеку еще 30 минут - для меня так идеально.

 

После выпекания ставим на проветриваемое место. Если корочка твердая, то укрываем влажным полотенцем. Если в меру - то просто тканью.

 

Что очень важно! Во время приготовления хлеба нельзя кричать, ругаться, делать резких движений, дверцу духовки закрывать осторожно, т.к. хлеб может не подняться или упасть.

 

Также важно, с какими чувствами и мыслями вы готовите хлеб, т.к. все они передадутся кушающим его. Никакого негатива! Только любовь!

 Источник gotovim_vmeste

Приятного апп

 

                                                 для вас do-it-yourself-best.net

@темы: Цитаты

---

Без заголовка

Это цитата сообщения Kailash Оригинальное сообщениеНастоящий бездрожжевой хлеб на закваске

Побаловали меня сегодня настоящим бездрожжевым хлебом на закваске.

Вот рецептура с сайта rial-hleb.ru/recepti-hleba/domashniy-hleb-na-za...

Если Вы решились попробовать себя в хлебопечении и уже приготовили закваску, то можно следовать дальше, чтобы получить настоящий домашний хлеб. На первый раз рассмотрим усредненный рецепт, в нюансах будем разбираться чуть позже (на практике все проще понять).

Чтобы сделать первый домашний хлеб на закваске Вам потребуется: закваска, 900 грамм ржаной муки, 200 грамм пшеничной муки (почти все встречавшиеся мне рецепты без нее не обходятся), 725 мл воды, 30 грамм соли. Конечно не забудьте про хорошее настроение, любовь и тепло, а то ничего может не получиться.

Первый этап – приготовление опары.

Если Вы сделали закваску по рецепту из статьи «Закваска для ржаного хлеба» то для первого хлеба это уже и есть опара. Во всех остальных случаях, опара приготавливается примерно следующим образом. Берется 50-100 грамм проснувшейся закваски (которая после холодильника постояла в тепле, в нее добавили немного муки и она стала пузыриться), 300 грамм ржаной муки и 300 мл воды; все это перемешивается в просторной емкости и оставляется примерно на 12 часов (за это время опара должна сильно подняться).

Теперь надо от опары отделить 50-100 грамм в чистую плотно закрытую баночку и поставить ее в холодильник – это будет закваской на будущее. Не забудьте, а то все с закваской придется начинать сначала.

Второй этап – приготовление теста.

Смешать оставшуюся муку, сделать из нее горку, посредине которой сделать углубление. В него влить готовую опару и оставшуюся воду, добавить соль. Замесить тесто, дать ему отдохнуть минут 30. Потом тесто хорошо вымешивается. При этом из теста как бы делается толстая лепешка, края которой складываются к середине (это повторяется много раз). Это делается для того чтобы хлеб как можно больше поднимался и как можно меньше расползался в бока, кроме того ржаное тесто очень липкое и вымесить его по-другому при такой густоте практически не реально. Придаем тесту нужный вид и заполняем им форму (не больше чем на половину, так как тесто поднимется). Оставляем тесто подходить примерно на 2 часа (оно должно увеличиться как минимум вдвое).

Третий этап – выпекание хлеба.

Духовку прогреть до 250 градусов. Поставить хлеб в духовку. Через 15 минут температуру установить на 190 градусов. Выпекать еще 45 минут. Готовность хлеба проверяется постукиванием по его низу: должен звучать пусто и глухо. Готовый хлеб достать из духовки, плотно накрыть полотенцем и дать остыть.

Даже если Вам покажется, что первый бездрожжевой домашний хлеб не совсем получился, не расстраивайтесь (во- первых – закваска еще не набрала силы; во-вторых – все приходит лишь с опытом), он намного лучше и полезнее покупного хлеба. Дайте ему отстояться 3-6 часов и попробуйте – результат Вас обязательно порадует.

@темы: Цитаты

---

Без заголовка

Это цитата сообщения Шрек_Лесной Оригинальное сообщениезакваски для хлеба-очень много

 

Монастырские закваски
 

1. Хмелевая закваска №1  

- сухой хмель 1 стакан
- вода 2 стакана
- 1 ст л сахара
- 1/2 стакана пшеничной муки

Кипятить хмель в 2 стаканах воды до уменьшения воды вдвое. Затем отвару дать постоять 8 часов. Процедить и отжать. Затем 1 стакан отвара залить в поллитровую банку, растворить в нём 1 ст. л. сахара + пол стакана пшеничной муки. Хорошо размешать и накрыть марлей.
Этот раствор поставить в тёплое место на двое суток. 
Закваска должна увеличиться вдвое.
 

2. Хмелевая закваска № 2:

- 15 стаканов воды
- 2 полные пригоршни хмеля 
- 1-1.5 ст л соли
- 1 стакан сахара 
- 400 гр пшеничной муки
- 1.2 кг очищенного отварного протёртого картофеля

В кастрюлю положить хмель и залить водой, накрыть крышкой и кипятить 15-20 минут. Затем смесь процедить и охладить до комнатной температуры.
Добавить соль + сахар + 400 гр муки. Всё перемешать и поставить в тепло.
Через двое суток добавить картошку и перемешав оставить в тепле ещё на сутки. Несколько раз за это время перемешать. Затем через сутки всё процедитьчерез сито и перелить в бутылки ( на 3/4 объёма). Закрыть пробкой и залить парафином. Хранить в холодильнике не больше 1 месяца. 
На 1 кг муки нужно взять 3 полные ст ложки.
 

3. Хмелевая закваска № 3 :

- 0.5 л воды
- 3 ст.л. хмеля
- 1 ч л мёда или сахара
- мука

Воду довести до кипения , затем положить в неё хмель и кипятить 15 минут на медленном огне. Процедить и остудить до 40 градусов, затем добавить мёд или сахар. Размешать и добавить муку до густой сметаны и поставить в тепло на сутки. Закваска должна увеличиться в 2-3 раза. Хранить в холодильнике.
 

4. Хмелевая закваска № 4 :

- хмель 2 ст л 
- 1 стакан кипятка
- морская или каменная соль
- сахарный сироп по вкусу
- мука

Залить хмель кипятком и настоять 7-8 часов. Затем отфильтровать. В настой хмеля добавить муку, соль, сахарный сироп по вкусу. Замесить до густоты сметаны. Настоять 3 часа

На 1 кг муки нужно взять 200-300 гр закваски
 

5. Хмелевая закваска № 5:

-  50-60 гр хмеля кипятить в 3.5 л воды не менее 30 минут.
-  Процедить
-  Когда немного остынет , добавить 2 ст л соли и 220-230 гр сахара. 
-  Немного этой массы размешать с 450 гр пшеничной муки.
-  Всё смешать.
-  Оставить покрытым на 2 дня
-  Через 3 дня сварить 1350 гр очищенного рассыпчатого картофеля.
-  Когда обсохнет протереть , чтобы не было комков.
-  Смешать картофель со всем остальным.
- Держать всё в умерено тёплом месте, иногда перемешивая весёлкой.
- Через несколько дней процедить через сито и влить в глиняную или фарфоровую посуду, закупорить и держать в холодильнике.

Употреблять вместо дрожжей около 100 гр закваски на 1 батон.

 

Есть и такие:

6. Пивные дрожжи

- 1 стакан муки
- 1 стакан тёплой воды
- 1 стакан любого пива ( но лучше использовать тёмное густое)
- 2 ст.л. сахара

Смешиваем муку с тёплой водой и оставляем на ночь. Утром добавляем сахар и пиво, хорошо размешиваем и ставим в тепло. Очень скоро пивные дрожжи будут готовы. Хранить в холодильнике.
 

7. Изюмная закваска

- пол стакана (мелко измельчённого) изюма из чёрного винограда с косточками
-  1.5-2 ч л сахара или мёда + 1 стакан тёплой воды
-  200 гр муки 
Всё хорошо размешать и накрыв плотно крышкой поставить в тепло. Через сутки - двое закваска готова.
На 500-550 гр муки нужно взять 0.5-1 стакан закваски. 
Каждый раз оставлять несколько столовых ложек для изготовления новой закваски.
 

8. Закваска из ржаного хлеба

- 0,5 кг ржаного хлеба
- 0,5 л тёплой воды
- 3 ст.л. сахара
- горсть изюма (лучше подойдёт чёрный с косточками)

Разрезать или поломать на мелкие кусочки хлеб, добавить тёплую воду, сахар, изюм. Немного размять хлеб со всем содержимым и оставить на сутки при комнатной температуре. ( Емкость должна быть достаточно большой, поскольку смесь будет бродить.)По прошествии суток, смесь процедить. И в полученную жидкость вмешиваем пшеничную муку так, чтобы было похоже на густую сметану. Дать постоять. Закваска должна увеличиться вдвое.
 

9. Закваска на рассоле:

- тёплый рассол ( капустный или огуречный - любой, но без уксуса)
- ржаная обдирная мука
- немного сахара для брожения

Муку подмешивать в рассол до густоты сметаны. Добавить сахар.Всё перемешать и поставить в тёплое место. Закваска будет подниматься медленно. Несколько раз её нужно осадить. И с каждым разом она будет подниматься быстрее и быстрее. 
Затем делаем опару: - тёплая вода
- закваска
- сахар
- ржаная обдирная мука
Всё смешать (густота как тесто на оладьи). Поставить опару в тёплое место на 4-5 часов.Если опара поднимется быстро, её нужно осадить и выдержать 4 часа.
Для теста: - пшеничная мука ( примерно 1/10 часть всей муки)
- соль
- сахар
- ржаная обдирная мука
При замесе тесто должно получаться лёгким. Смочить руки водой и разложить тесто по формам (1/2 объёма формы). Поставить форму в тепло и дать подняться вдвое. Затем, не обминая поставить в жаркую печь и выпекать 
1-1.5 часа. После выпекания хлеб достать и корочку смочить водой. Хлебу дать остыть.

Немного закваски оставлять каждый раз для задела новой. Хранить её в холодильнике. Перед выпеканием хлеба ( вечером ) закваску подкормить.

 

Кисломолочные закваски 

10. Закваска на сметане:

- сметана 10 - 15 % 
- пшеничная мука
- сахар

Сметану смешиваем с мукой так, чтобы консистенция напоминала густую сметану. Добавляем немного сахара и хорошо вымешиваем. Ставим ёмкость со смесью на стол на два - три дня до запузырения. Далее используем так: из расчёта на 1 ст муки - 1 ст.л. сметанной закваски.

11. Закваска на кефире

- кефир
- пшеничная мука
- сахар

Кефир смешиваем с мукой до консистенции сметаны. Добавляем сахар. Всё перемешиваем и оставляем в покое в просторной ёмкости. Как запузырится, подкармливаем : добавляем немного муки и сахара. Оставляем до запузырения. Затем используем по назначению. На 1 ст муки 1-1,5 ст.л. закваски

Таким же образом можно изготовить закваску на ряженке, простокваше, йогурте ...

!!!Закваски изготавливать надо с осторожностью: ни в коем случае не допускать образования на них плесени!!!

 

Французские традиционные закваски  " src="superkulinar.mybb.ru/img/smilies/MyBB/light/coo..." style="margin-top: 0px; margin-right: 0px; margin-bottom: 0px; margin-left: 0px; border-top-style: none; border-right-style: none; border-bottom-style: none; border-left-style: none; border-width: initial; border-color: initial; vertical-align: text-bottom; " />

Об этих заквасках очень подробно написала Людмила  в своём жж. 

Приведу слова автора:

Французская традиционная закваска

День 1. 100г обойной ржаной муки (черной ржаной). 120г воды комнатной температуры. Перемешать и оставить на 24 часа при комнатной Т.

День 2. Взять половину ржаной смеси, добавить 200г белой пшеничной муки и 60г холодной воды (5С). перемешать и оставить на 18 часов при комнатной Т.

Ничего особенного не произошло. Ничего. Эта смесь слишком киселеобразная и кислая, чтобы она могла подняться.

Несмотря на то, что эта смесь не поднялась в объеме, в толще смеси явно видны признаки брожения

День 3.  Взять 300г полученной смеси и добавить к ней 300г белой пшеничной муки и 150г холодной воды (5С). Вымесить плотное тесто, оставить бродить на 12 часов при комнатной Т.

Отвешивая 450г свежего крутого пресного теста и 300г предыдущей смеси.

Смесь номер три выросла в объеме немножко, примерно на 50%

День 4.  Взять 200г полученной закваски, 200г белой пшеничной муки, 110г холодной воды (5С). Вымесить, накрыть и оставить бродить на 8 часов при комнатной Т.

На этой стадии закваска утроилась в объеме.

По истечении этого срока взять 200г полученной закваски, добавить 200г муки 110г холодной воды (5С), вымесить и оставить на 24 часа в ХОЛОДИЛЬНИКЕ (6-8С).  После этого традиционная французская закваска может напрямую использоваться в хлебном тесте. 

Традиционная французская закваска после 24 часов при 8С. Она почти утроилась в объеме и готова для использования в тесте.

Пример французского хлебного теста на закваске:

500г закваски
700г белой пшеничной муки
450г воды
14г соли

Вымесить, дать выбродить 3 часа с одной обминкой в середине брожения. Сформовать хлеб, дать 2.5 ч расстойки и печь.


 

Современная жидкая закваска по рецепту Эрика Кайзера

Понедельник 8 утра.

Смешать 100г темной ржаной муки, 120г воды с температурой 40С, 10г солода.  Выбить до гладкости, оставить бродить при 30-40С на 24 часа.  Это закваска. На фотографии показано как на выглядит после 24 часов брождения в тепле. Взять половину этой закваски и подкормить. Остальное выбросить или использовать для создания густой закваски по рецепту выше.

Вторник 8 утра. Первая опара. 110г закваски, 110пшеничной муки, 110г теплой воды (40С). Смешать, дать выбродить 12 часов в теплом месте. 

Вторник 8 вечера. Вторая опара. 110г первой опары. 110г белой муки, 110г теплой воды (40С). дать выбродить 12 часов в тепле.

Среда 8 утра. Последняя опара. 110г второй опары, 110г белой муки, 110г теплой воды. Дать ей забродить и можно будет использовать для замеса хлебного теста. Эта опара-закваска будет готова

- через 6 часов брожения при 33 градусах тепла, 
- или через 12 часов брожения при 30С, 
- или через 16 часов брожения при 27С.

В будущем, если не будешь пользоваться последней опарой как закваской для хлебного теста, то подкармливай её водой и мукой раз-два в неделю и храни в холодном месте. На 100г закваски подмешивай 200г муки и 200г воды. Или же возьми 50г закваски и подмешай 100г воды и 100муки. Поставь в холодильник.

Перед тем как замесить тесто достань закваску из холодильника, дай ей выбродить в тепле шесть часов , пока не поднимется и не начнет опадать, и замешивай на ней тесто. На фотографии ниже показана освеженная французская закваска по рецепту Эрика Кайзера. Она утраивается в объеме и выглядит как устойчивая белая пена. 

Если через несколько циклов ты заметишь что закваска выглядит уставшей, то во время подкормки мукой и водой можно всыпать в неё немного ржаной муки и влить чайную ложечку меда.  Это подбодрит закваску и подкормит её витаминами.
 

Как делать ржаную закваску

100г ржаной муки,
100г воды
1 г дрожжей.

Перемешай, накрой и оставь при комнатной темп на 48часов.

По окончании этого срока, возьми 100г ржаной муки, 100г воды и 1-2 ст.л. "закваски". Перемешай, накрой и оставь на 12 часов.

Остальную "закваску" (результат двухдневного брожения ржаной муки с 1 г дрожжей) можно выбросить или использовать
в каком-нибудь тесте, например, в тесте для хлеба из тёмной пшеничной муки с отрубями.

По истечении 12 часов добавь к закваске 100г воды, 100г ржаной муки и перемешай. Накрой и оставь на 12 часов.
Всё, закваска будет готова для применения в хлебопечении.

Можешь хранить её в холодильнике. Тогда перед употреблением её надо будет освежать.
Брать 1-2 ст.л. закваски из холодильника, к ней добавить 100г муки и 100г воды,
Перемешать и оставить на 8-12 часов при комнатной Т.

Дело в том, что пекарские дрожжи к концу вторых суток всё равно все вымрут и в закваске останутся только дикие дрожжи и молочнокислые бактерии. Но в начале брожения закваски хлебопекарные дрожжи выделят алкоголь и кислоту, которые стерилизуют тесто от нежелательной микрофлоры - бактерий кишечной палочки, спор плесени и т.п., которые живут в муке и могут нечаянно привести к загниванию закваски до того как она будет готова.

От себя скажу, что закваски замечательные! Выпечка получается ооочень вкусная!

http://superkulinar.mybb.ru/viewtopic.php?id=15 

@темы: Цитаты

---

Без заголовка

Это цитата сообщения Декабрина Оригинальное сообщениеХЛЕБ БЕЗДРОЖЖЕВОЙ

 Закваска из хмеля

Опубликовано 30.03.2012 | Автор: Ирина Рассветная

  Итак, хмелевая закваска готовится так:

- 0.5 л воды

 - 3 ст.л. хмеля

 - 1 ч л мёда или сахара

 - мука (лучше ржаная обдирная)

 Воду довести до кипения, положить хмель, кипятить 15 минут на медленном огне. Процедить, остудить до 40 градусов, добавить мёд или сахар. Размешать и добавить муку до густой сметаны и поставить в теплое на сутки. Закваска должна увеличиться в 2-3 раза.

Хранить в холодильнике( хранится закваска может долго, несколько месяцев)

Закваски изготавливать надо с осторожностью: ни в коем случае не допускать образования на них плесени!!!

Эту закваску из хмеля нужно «кормить» так:

 ржаная обдирная мука заливается кипятком… консистенция густой сметаны.

 После этого кашицу добавить в закваску для кормления

 Для выпечки хлеба хватает 4 ст. ложки этой закваски.

А вот  альтернативный вариант изготовления дрожжевого теста  на хмелевых дрожжах. К слову, именно эти дрожжи использовались людьми испокон веков.

Итак,

1. Берем шишки хмеля. Можно свежие, можно сушеные. Кладем их в кастрюльку, заливаем горячей водой и кипятим 1 час.

2. Потом остужаем, процеживаем и в отвар добавляем сахар и муку (муки примерно в 2 раза больше чем сахара), перемешиваем и ставим в теплое место на 1.5 суток.

3. Добавляем в полученную массу пару протертых вареных картофелин, перемешиваем и ставим еще на 1 сутки в тепло.

Яндекс.ДиректВсе объявления

100 хлебных смесей для Хлебопечки100 Рецептов Хлеба для Хлебопечек в одном месте. Выбирай и пеки!Адрес и телефон homebread‑shop.ru

4. То, что получилось – и есть хмелевые дрожжи!

5. Замешиваем из них обычное дрожжевое тесто – то есть, добавляем , сахар, соль, муку и масло.

6. Ставим в теплое место на ночь.

Утром можно выпекать хлеб, пирожки, ватрушки, все, что вам нравится. Хлеб получается отменным.

И ещё рецепт закваски из изюма . Если нет хмеля, можно попробовать и это.

 - 10 штук изюма

 - 250 мл вода

 - 150 г муки ( лучше не белой)

 1. Взять 10 виноградин изюма и залить водой,

 2. Накрыть салфеткой и оставить на 3 дня настаиваться при комнатной температуре

 3. Отфильтровать через марлю воду и перелить все в большую банку ( 1 -1, 5 л) и добавить 150 г муки, тщательно перемешать , накрыть салфеткой и поставить в защищенном от сквозняков теплое место

 4. После — /+ 48 часов ( зависит от температуры помещения) закваска покроется пузырями, начнет бродить

 5. Готовая закваска увеличится в объеме и покроется вся пузырями

 6. Закваску можно хранить не плотно прикрыв при комнатной температуре и » подкармливать ее » каждые 2 дня.

 7. Оптимальное количество для консервации 150 г закваски

 8. Первые 3 — 4 дня.. рекомендуется добавлять 100 г воды и 100 г муки ( к случае использования уже готовой закваски)

Как использовать такую закваску:

- Для хлеба, выпекаемого из 500 г муки, используется 150 г закваски

 - Для этого надо.. в имеющуюся закваску , добавить 75 г муки и 75 г воды

 - Через 2 — 3 часа количество закваски увеличится вдвое (при температуре 26 С)

 - Из полученной закваски взять необходимые 150 г для выпечки хлеба

И ещё один вид хлеба, для не постящихся. Вид очень аппетитный.

Очень вкусный хлеб из хмелевой закваски  промасленный слоеный хлеб . Его пекут на востоке  в аулах большой, пышный, долго не черствеющий хлеб на закваске из  хмеля и кислого молока — очень вкусный и сытный. Точного рецепта не нашла, но, думаю,это не так сложно, рецепт можно придумать свой.

И ещё напоследок, если вы сами собираете хмель, то, думаю, необходимо знать, как это сделать правильно.

Как правильно собирать хмель: 

 Для сбора подходят только шишки хмеля в состоянии так называемой технической спелости, которую можно определить по нескольким признакам:

Шишки становятся как бы гладкими, закрытыми.

Цвет шишек меняется с зеленого на более светлый, например – желтовато-зеленый или золотисто-зеленый.

Сами шишки на ощупь становятся липкими, более плотными, чешуйки-лепестки плотно прилегают друг к другу.

При легком сжатии шишки должны пружинить, быть упругими, шелестеть и легко восстанавливать форму.

 Запаздывать с уборкой хмеля нельзя – шишки быстро меняют цвет на бурый и при этом ухудшаются их свойства. Но и спешить не стоит, убирать хмель начинают выборочно, собирая только наиболее спелые шишки, а после этого приступают к уборке всего урожая. При уборке каждую шишку отрывают отдельно, гроздьями или ветками хмель не собирают. Чтобы сохранить целость шишек, их обрывают с черешками, длина которых должна быть не менее 2 см. Уплотнять, трамбовать, мять собранные шишки нельзя, это ухудшает их качество . Сразу же после сбора нужно приступать к сушке хмеля, собранное сырье быстро начинает портиться.

И ещё есть несколько нюансов, о которых нельзя не упомянуть:

Когда вы варите отвар хмеля, запах стоит, ну очень специфический. Но, поскольку закваску готовим не так часто, то потерпеть можно.

Стальной посуды лучше избегать при приготовлении дрожжей и теста из него, так же, как и  водопроводной неотстоянной воды (а ещё лучше чистая, родниковая). Стеклянная и эмалированная посуда подходит. Лучше сделать небольшое количество дрожжей в подходящей посуде, чем много, но с сомнительным результатом.

 И еще один момент: свежие дрожжи лучше всходят, поэтому тоже лучше готовить их чаще, хотя бы раз в 4 месяца. Сделайте небольшое количество и посмотрите, за какое время Вы его израсходуете, а потом легко рассчитаете, сколько надо дрожжей.

http://rassvetnaja.ru/2012/03/30/zakvaska-iz-xmelya/

Серия сообщений "Хлебная выпечка":
Часть 1 - Лепешки на кефире - любимы во всем мире!
Часть 2 - ТЕХНИКИ ОФОРМЛЕНИЯ БУЛОК
...
Часть 5 - Чиабатта-итальянский хлеб.
Часть 6 - ХЛЕБ НА ХМЕЛЕВОЙ ЗАКВАСКЕ
Часть 7 - ХЛЕБ БЕЗДРОЖЖЕВОЙ
Часть 8 - РАЗЛИЧНЫЕ ВИДЫ БЕЗДРОЖЖЕВЫХ ЗАКВАСОК ДЛЯ ВЫПЕЧКИ

@темы: Цитаты

---

Мне есть о чем помолчать

Дорогие друзья  и  читатели,прошу простить меня за редкое здесь появление.

 Я жива, здорова и все у меня нормально.

Вашими молитвами.

Желаю Всем счастья!

---

Ци Бай Ши

Это цитата сообщения Vlad49 Оригинальное сообщениеХудожник Ци Бай Ши и живопись гохуа

 

Художник Ци Бай Ши и живопись гохуа

 

 

 

 

 

      Благодаря Ци Бай ши китайская и мировая живопись сделала еще один

шаг вперед: он сумел создать свой собственный индивидуальный

художественный язык, необычайно яркий и выразительный.

Он оставил глубокую веху в истории гохуа.

Ци Бай ши писал: «Если меня спросят – в чем красота рисунка. Я отвечу – чем тоньше, тем лучше. Откуда эти стихи, я и сам не знаю».

Ци Бай ши родился 22 ноября 1863 года в уезде Сянтань провинции Хунань, в селении «Болото Большой Медведицы» в очень бедной семье. Отец и дед мальчика подрабатывали тем, что собирали хворост на продажу. Отец был робким человеком, а вот мать, по свидетельству самого Ци Бай ши, была «решительная, очень восприимчивая натура, способная твердо защищать свои принципы»

Первым учителем художника был его дед, который заставил мальчика писать палочкой на земле свое имя, когда ему еще не было и трех лет. К шести годам мальчик уже хорошо писал, а порой и рисовал. В восемь лет он начал учиться в начальной школе.

Ци Бай ши рассказывает о своих первых опытах живописания:

«Придя из школы, я схватил кисть и тушечницу и принялся рисовать.

Бог грома, которого я нарисовал, был больше похож на смешного попугая,

а я все рисовал и рисовал, но не мог достичь сходства. Тогда я наложил

на изображение лист прозрачной бумаги и перерисовал его… В то же время

я начал рисовать старых рыбаков. Это было совсем нелегко, но я продолжал

рисовать. Я рисовал также цветы, травы, птиц, животных, насекомых, рыб,

лошадей, свиней, крабов, лягушек, бабочек, стрекоз и т.п. – одним словом,

все, что попадалось на глаза. Это все вещи, которые я очень люблю…

Но как ни стремился я запечатлеть Юй гуна, результаты все еще были

неутешительные».

Учился в школе мальчик недолго, денег в семье не хватало. В течение трех лет

Ци работал по дому. Согласно обычаю, детей женили очень рано. Когда Ци Бай ши

было двенадцать лет, его женили на девочке из семьи Чэнь по имени Чунь цзюнь.

В пятнадцать лет он стал работать у столяра. С ним он ходил на заработки по

деревням. Вечером, после работы, он зажигал масло и учился рисовать до глубокой ночи.

Однажды Ци Бай ши увидел, как работают резчики по дереву: «Я принял

решение делать тонкие миниатюрные вещи». Юноша поступает учиться к

мастеру резьбы по дереву Чжоу Чжи мэю. Он вырезал многофигурные сцены

и целые картины. В течение последующих пяти лет он продолжает работу

резчика по дереву, делает табакерки и усердно копирует образцы из

энциклопедии «Слово о живописи из Сада с горчичное зерно». В 1883 году

в семье Ци Бай ши родился первый ребенок.

В 1889 году состоялась знаменательная встреча Ци Бай ши с Ху Цинь юанем,

известным китайским художником. Тот пришел в восторг от живописных работ

художника и настоял на том, чтобы Ци Бай ши пошел к нему учиться. Ци Бай ши

со страстью начал овладевать живописным мастерством в стиле Ху. Здесь он

изучал не только классическую живопись, но и литературу, особенно поэзию,

и начал сам писать стихи. Поэтические надписи Ци Бай ши на картинах дополняют

живописное изображение, составляют с ним единый художественный образ.

Он в совершенстве постигает все изобразительные возможности живописи тушью.

В начале девяностых Ци Бай ши с особым усердием занимается пейзажем

и живописью «цветы и птицы». В эти же годы художник овладевает сложным

традиционным ремеслом оформления свитка. Тогда же Ци Бай ши становится

выдающимся резчиком печатей.

В своей автобиографии он писал: «Я гравировал печать, а потом снова стирал

изображение о пол мастерской. Отполировав таким образом камень, я опять

делал на нем резьбу. Так как я всякий раз поливал печать водой, то скоро в

комнате не оставалось ни одного сухого уголка, и пол в мастерской превращался

в болото».

http://www.papahuhu.com/assorted/qibaishi.html
В конце века Ци Бай ши впервые покидает родные места, чтобы отправиться

по приглашению к известному художнику Ван Сян ци. Тот дал его работам

самую высокую оценку, сравнив их с произведениями монаха Ци шаня.

«Я почувствовал сильное смущение, – вспоминает Ци Бай ши, – поскольку

Ци шань был совершенным мастером, потомком прославленного сунского

поэта и каллиграфа Хуан Шань гу». Ци Бай ши становится учеником Ван Сян ци.

«С этого времени я отложил долото и взял в руки вместо него кисть для живописи»

, – записал Ци Бай ши в дневнике.

Ци Бай ши создает двенадцать пейзажных свитков с видами горы Хэншань.

Деньги, полученные от продажи свитков, позволяют ему построить в

местечке Мэйкун небольшой домик студию, который называет «Кабинет

тысячи слив», или «Кабинет поэзии». «Кто то спросил меня, – вспоминал

Ци Бай ши, – почему я назвал свою мастерскую "Заимствованная у холма".

Я ответил: "Это довольно просто – холм не мой. Я его заимствовал для

удовольствия"».

В первое десятилетие нового века художник прошел едва ли не весь Китай от Сианя,

крупнейшего центра древней культуры и Пекина до самых глухих провинций.

Результатом этих путешествий было около пятидесяти пейзажей, исполненных

тушью в национальной манере. Тонко и живо художник передает свое восприятие

природы, свои ощущения от общения с ней. Такова, например, картина

«Попутный ветер», где Ци Бай ши передает легкое стремительное движение,

картина создает впечатление радости, бодрости. Но в этих пейзажах нет еще

той точности, уверенности линий, которые появятся позднее.

«Пейзажные циклы Ци Бай ши, созданные им в конце 1900 х и в начале 10 х годов

XX века, явились результатом его проникновения в живую природу и подлинное

искусство, – пишет Е.В. Завадская. – Художником были созданы два пейзажных

цикла: "Двадцать четыре пейзажа Шимэнь" и "Виды горы Цзе", включающие

пятьдесят два листа. Работы первого цикла отличает большая колористическая

свежесть, художник добивается необычайной выразительности, используя и

спокойные серо зеленые, серо синие и травянисто зеленые и яркие тона.

Ци Бай ши пишет широким свободным мазком – одним мазком краски передает,

 например, вечернюю зарю.

Пейзажи из цикла "Виды горы Цзе" отличаются еще большей свободой композиции,

насыщенностью живописного пятна.
Пейзажная композиция "Восход солнца" получила впоследствии огромную известность

. Ярче всего она выражает то новое, что обрел в этот период Ци Бай ши.

Его искусство с этой поры будет отличать поразительное сочетание глубокой

мудрости и детской наивности. На небе, словно в детском рисунке, круглое

красное солнце, но само небо, легкие облачка на нем, окрашенные розовым

восходом, исполнены тончайших вибраций цвета. Море внизу передано полосами

волн то черного и синего, то красного и розового цветов. Сам рисунок, передающий

движение волн, предельно прост и по детски наивен. Но в целом, по меткому

замечанию Чжи Ань чжи, "это подлинный гимн солнцу"…

К концу десятых годов в пейзажной живописи Ци Бай ши происходят дальнейшие

изменения. Особенно показателен в этом отношении пейзаж "Ивовая роща",

в котором сочетается широкий, свободный размыв с тонкой тщательностью

штриха, словно бы сплавляющий воедино традиции Шэнь Чжоу и Ши тао,

преодолевающий противостояние детали и общего, тщательности и раскованности…»

Десятые годы Ци Бай ши живет в кругу семьи. «Я решил больше не уезжать далеко

от дома, а заняться воспитанием сыновей», – писал художник. В 1919 году семья

Ци Бай ши переселяется в Пекин. С начала двадцатых годов художник обращается

к творчеству Чжу Да: «Чжу Да стал моим богом».

Чжу Да: http://guo-hua.livejournal.com/14311.html

https://picasaweb.google.com/102328...8Sums8n69KwF4g#

Ци Бай ши стремится следовать стилю Чжу Да, сочетающему принципы полихромной

и монохромной живописи.
 

«В пейзажных композициях, созданных в 30 е годы, Ци Бай ши выступает как нежный

лирик; пейзажи родных мест художника предстают через призму далеких воспоминаний,

видятся через дымку слез, застилающих глаза художника, – отмечает Е.В. Завадская.

– Особой известностью пользуются пейзажные композиции "Под соснами на палочке

лошадке", "Поучение"».

В эти годы художник выступает против натурализма в искусстве: «Изображая жизнь,

я не стремлюсь к явному сходству, я не думаю, что этим я порчу свою репутацию».

Вместе с тем: «В живописи мастерство находится на грани сходства и несходства;

полное сходство слишком вульгарно, несходство – обман».

Этого он требовал и от своих учеников. Е.В. Завадская приводит такой случай.

Когда однажды один из них, рисуя банан, не нанес жилок на листе, Ци Бай ши сказал

ученику, что нарисованное им нельзя назвать изображением банана, так как имеется

большое расхождение с натурой. Затем он заметил: «Банан на рисунке должен быть

похож на настоящий банан. Нужно всегда помнить, что ствол дерева не похож на

стебель тыквы».

Китай ждут тяжелые годы: в 1938 году страну оккупируют японцы. Ци Бай ши

настроен мрачно, хотя в то время оформляет официально брак со своей второй

женой, Бао Чу. В 1943 году она умирает в возрасте всего сорока двух лет. Ци Бай ши

старается редко выходить на улицу, но вынужден вести переговоры о продаже своих

работ. На дверях своей мастерской он повесил записку: «У старого Бай ши больное

сердце, и он не в силах принимать гостей».

«Во время оккупации, – писал Ци Бай ши, – я старался любыми путями избегать,

чтобы моя живопись была использована в их [японцев] интересах».

С изгнанием в 1946 году оккупантов художник вернулся к преподаванию в академии,

а еще через год становится во главе Академии изящных искусств.

В последние годы художник все чаще пишет животных, растения: «Интересно

проследить, например, как одной только черной тушью он передает различную

фактуру предметов: твердые блестящие листья пальмы, ее ствол и рядом –

только что вылупившихся пушистых цыплят (картина "Пальма и цыплята",

– пишет Н.С. Николаева. – Цвет используется им чаще всего двояко: он или

создает смелый контраст, или разрабатывает тончайшие оттенки одного тона.

Очень красивы по цвету его желто розовые персики долголетия, серебристый

виноград с сине зелеными листьями, лиловые баклажаны, цветы камелии,

золотистые тыквы горлянки.

Его дарование колориста сполна проявилось в такой картине, как "Увядшие лотосы".

Большие листья переданы мазками широкой мягкой кисти, размытыми пятнами туши».

Художник Ли Кэ жань так описывал цветы вьюнка, исполненные Ци Бай ши:

«Они нарисованы до предела ярко красными красками. Их радостно обращенные

к утреннему солнцу лица как будто только что обмыты ночной росой…»

При всем многообразии животного и растительного мира, изображаемого мастером,

особенно много и успешно он рисовал креветок: «Я рисую креветок уже несколько

десятков лет, и [кажется] только начинаю немного постигать их характер».

На праздновании 93 летия Ци Бай ши известный писатель Лао Шэ сказал:

«На картинах Ци Бай ши движения креветок в воде переданы так, что кажется,

будто они живые.

Однако, создавая свои картины, он никогда не стремился к простому

копированию природы. Как то Ци Бай ши сказал: "Слишком много деталей

на ножках у креветки, но я не собираюсь писать эти штучки". Он умеет

отбирать главное».

Ци Бай ши чрезвычайно плодовитый художник. Рассказывают, что за многие

годы он лишь два раза оставлял кисть – во время тяжелой болезни и по случаю

траура после смерти матери. В девяносто лет он работал так же много и интересно,

как в молодости. За год он писал несколько сотен картин.

В честь Конгресса сторонников мира стран Азии и Тихого океана Ци Бай ши

написал большую картину и назвал ее «Десять тысяч поколений мира».

В 1953 году он был одним из авторов картины «Хэпинсун» – «Гимн миру»,

написанной коллективом китайских художников как подарок Всемирной

ассамблее мира. В 1955 году Ци Бай ши был удостоен Международной премии

мира. Умер Ци Бай ши 16 сентября 1957 года.

 

Традиционная китайская живопись гохуа появилась в глубокой древности.

Китайские картины пишутся тушью, минеральными и растительными красками

типа акварели на шёлке (иногда на хлопчатобумажной или пеньковой ткани)

или на особой бумаге из мягкого тонкого волокна и имеют форму свитков —

горизонтальных для рассматривания на столе и вертикальных для украшения стен.

Начиная со времён художника Ван Вэя (VIII век) многие «художники-интеллектуалы»

отдают предпочтение монохромной живописи тушью, над цветами, считая что:

«Средь путей живописца тушь простая выше всего. Он раскроет суть природы,

он закончит деяние творца».

С самого начала китайской живописи образы создавались посредством

линейного рисунка. Линия является основой китайского изобразительного

искусства. Это роднит китайскую живопись и каллиграфию, которые в Китае

развивались в стилистическом единстве и взаимно развивали друг друга.

Связь китайской живописи с каллиграфией и ее акцент на линиях — одна из наиболее

отличительных черт китайской живописи. И если в европейских традиционных картинах

маслом, в акварелях можно совсем не заметить линию, то китайская живопись

практически не обходится без линии.

В Китае художники, как правило, прекрасные каллиграфы и очень часто — поэты,

что для европейца может показаться непривычным и необычным.

Самыми простыми линиями китайские живописцы создали произведения высокого

художественного совершенства. Такое мастерство неотделимо от техники владения

кистью, совершенствующейся на протяжении многих веков.

Китайская тушь, применяемая для живописи и каллиграфии, по качеству во многом

превосходит европейскую тушь. В Китае всегда используют плитки первосортной

туши, с черным лаковым блеском. Растирая плитки с водой до густой или жидкой

консистенции, получают тушь, с помощью которой художники создают большое

разнообразие тонов. С европейской тушью такого художественного эффекта

достигать невозможно.

В Китае тушь сама по себе является ценным произведением искусства. В древности

литераторы и живописцы предпочитали пользоваться брусочками туши изящной

формы с изысканными узорами. Великие мастера древней живописи зачастую

собственноручно наносили тушью контуры рисунка, а накладывать цвета поручали

своим ученикам. Есть картины, выполненные только тушью и водой, например,

работы известного живописца конца XVII в. Бада Шаньжэня (Чжу Да), который в

совершенстве владел эффектом, создаваемым тушью и водой. Он писал тушью,

но, меняя ее наслоение, заражал зрителя своим восприятием изображаемого,

создавая одноцветную оттеночную живопись. За тысячелетия китайская живопись

выработала свой лаконичный художественный язык.

В китайской живописи растения символически изображают четыре времени года,

а луна или свеча — глубокую ночь. В ней очень редко изображают конкретное

время суток, ясность или пасмурность погоды. Такого рода язык символов,

лишенный предметной реальности, близок и понятен истинному ценителю

китайского искусства.

Иногда изображенное на картине конкретное время суток определяется стихотворной

строчкой, усиливающей ассоциацию зрителя. Например, нарисовав нежный цветок

мэйхуа (цветок сливы), художник сбоку наносит кистью стихотворную строчку:

«Легкий аромат расплывается в бледном свете луны». Конкретное время

передается содержанием картины с изображением и стихотворной строчкой.

Китайская живопись — это такой вид искусства, который невозможен

без своего рода «соучастия» автора и зрителя. Картина настоящего

художника пробуждает в зрителе множество мыслей и чувств.

В китайской живописи существует два стиля письма, широко распространенных

в Китае и взаимно дополняющих друг друга: гунби и сеи.

• Для картин в стиле «гунби» («тщательная кисть» характерно наличие
• тщательно выписанных контурных линий, обрисовывающих предметы и
• детали, на картинах такого стиля можно сосчитать волоски в бороде у
• старца. Иногда этот стиль так и называют «стилем четких линий».
• Сделав абрис, художник закрашивает рисунок минеральными красками.
• Такие краски весьма долговечны и создают яркий колер, картины в
• стиле «гунби» выглядят очень декоративно. Именно в стиле «гунби»
• работали художники, оформлявшие росписью интерьеры дворцов
• императора и знати.
• В отличие от картин «гунби» в картинах, написанных в стиле «сеи»
• («передача идеи», как правило, отсутствуют четкие контурные линии,
• картины написаны непосредственно нанесением тушью «фактуры»
• изображаемого предмета. Художник больше заботится о передаче
• эмоционального, душевного настроения, чем о точной передаче деталей.
• Стиль «сеи» называют также стилем «грубой кисти». Художники этого
• стиля нередко прибегали к таким приемам, как обобщение, гиперболизация, ассоциация. Именно в стиле «сеи» работали художники, писавшие
• экспромтом, по наитию, под влиянием сиюминутного настроения.
• Картины в стиле «сеи» трудно поддаются копированию и имитированию.
• В большинстве случаев художники «сеи» писали тушью в черно-бело-серых
• тонах, благодаря чему их картины выглядят не столь пышно, как выглядят
• картины в стиле «гунби», но зато им присущи скрытая экспрессия и
• неподдельная искренность. В более зрелый период китайской живописи
• картины в стиле «сеи» заняли доминирующее положение.

В традиционной китайской живописи установились определенные жанры:

пейзаж «горы и воды»

• живопись «цветов и птиц

• живопись бамбука и растений

• портрет и фигуры

• анималистический жанр (изображение животного мира).

 

Для китайской живописи также характерен крайне изящный язык образов.

Часто изображая что-либо, китайский художник закладывает в рисунок

определённый подтекст. Некоторые образы встречаются особо часто,

например четыре благородных растения: орхидея

бамбук

хризантема

 

слива мэй хуа

 

 

http://dreamworlds.ru/kartinki/7199...haja-sliva.html

 

Кроме этого каждое из этих растений соотносится с определённым качеством

характера. Орхидея нежна и утончена, ассоциируется с нежностью ранней весны.

Бамбук - символ непреклонного характера, настоящего мужа высоких моральных

качеств (Сюн Цзы). Хризантема — прекрасна, целомудренна и скромна, воплощение

торжества осени. Цветущая дикая слива мэй-хуа ассоциируется с чистотой помыслов

и стойкостью к невзгодам судьбы. В растительных сюжетах встречается и другая

символика: так, рисуя цветок лотоса, художник рассказывает о человеке, который

сохранил чистоту помыслов и мудрость, живя в потоке бытовых проблем.

http://nikole-t.livejournal.com/76490.html

http://www.liveinternet.ru/users/tu.../post145197888/

http://shedevrs.ru/materiali/240-kitai.html

http://forum.abookclub.ru/index.php...8683fd229403612

http://otkritka-reprodukzija.blogsp.../1862-1957.html

http://www.tonnel.ru/?l=gzl&uid=831

 

 

 

 

 

http://www.artbohemia.cz/11830-drevorez-ccviii

 

 

 

 

 

@темы: Ци Бай Ши, Цитаты

---

Без заголовка

Это цитата сообщения RedOsceola Оригинальное сообщениеВеер скрывает лицо, а значит и душу

Идея - веер сокрывает лицо, а значит и душу, находит свое выражение в том, что при встрече с человеком более высокопоставленным, чем ты сам, использование веера по его прямому назначению запрещалось правилами приличия: лицо подчиненного должно быть открыто всегда.

Одним из главных традиционных предметов в Япании, считатется складной веер. Это один из не многих предметов, который сделан именно в Япании и распространился по всему миру. Первая страна, которая позаимствовала этот предмет был Китай, откуда, как и считают ученые, он и распространился вместе с шелком по свему старому свету. В своей родной стране веер  мог многое рассказать о своем хозяине, а главное, о его положении. Складной бумажный или шелковый веер носили знать. Его использовали не только женщины, но и мужчины. Он учавствовал в религиозных ритуалах и использовался по назанчению, а именно закрывал лицо и защищал от солнца. У женщин высщего ранга ценилась светлая кожа, а лицо было не прилично показывать полностью, поэтому веер для них был очень удобен и ни одна благородная девушка не могла без него обходиться. В сельском хозяйстве его использовали при посадке зерновых культур, развеевая зерна по полю. Гейши, с помощью веера передававали настроение в своих танцах, и вызывали эмоции, заставлявшие зрителей замирать от восторга. Так же, веера использовались в театре, когда каждый персонаж имел собственный, выполненный по определенным правилам, веер, по которому даже непросвещенный человек мог догадаться о характере персонажа. Так же изготавливались тяжелые металлические веера, со смертоностными наболдашниками которые  носили те воины, которым не полагалось иметь меч по происхождению. Как не странно, мастерство владения боевым веером могло соперничать с мастерсвом владения меча. Военачальники использовали веера, чтобы отдавать приказы. В настоящее время во время поединка сумоистов, когда судья веером указывает на победителя сражения.

Одна из многочисленных легенд о знаменитом полководце Такэда Сингэн (1521-1573) рассказывает, что с помощью взмаха веера Сингэн оборонился от теснивших его вражеских войск. В японских сказках вееру также отводится роль волшебной палочки. Веер - непременный атрибут демона тэнгу - гибрида собаки и птицы, длинноносого демона, который обитает на вершине дерева, обычно сосны. С помощью взмаха круглого вера тэнгу мог удлинять и укорачивать людские носы.

Виды вееров и их краткое описание.
Соответственно виды вееров (позаимствованные в Китае или же изобретенные в Японии) различались по способу изготовления, наносимому орнаменту, материалу:
- утива – цельное опахало овальной формы, имеющее большое количество ребер жесткости, к которым прикреплена бумага или шелк, с обеих сторон украшенный узором, с длинной деревянной ручкой;
- сэнсу – раскладывающиеся веера, состоящие из отдельных пластин или из ребер жесткости, оклеенных бумагой и сворачивающийся гармошкой;
- гумбай – веера командиров японских войск, имеющие жесткую конструкцию и чаще всего пропитанные водоотталкивающим составом или лаком, украшенные гербом соответствующего рода и кисточками, свидетельствующими о положении военного;
- тэссен – боевые веера, выполненные с сильно заостренными краями, предназначенные для фехтования, нанесения режущих ударов и отражения летящих в человека предметов.
- оги – легкие веера, имеющие несколько ребер, собирательное название для всех японских вееров в настоящее время.
 

Японские веера до сих пор, также как и 500 лет назад, делаются и расписываются вручную.  Используется 3-х, 5-ти и 7-слойная японская бумага-washi и ручная роспись. Каркас веера изготавливается из бамбука. На дорогих веерах в качестве накладки используется слоновая кость, инкрустация. Процесс изготовления самых дорогих вееров требует более 50-ти операций.

Веера используются в интерьере как настенное украшение, без них не обходится ни одно представление театров Кабуки и Но, их также дарят на юбилеи и в памятные даты. Раскрытый веер символизирует полноту жизни и  благополучие. На свадебной церемонии жених и невеста обязательно держат в руках серебряный и золотой веер.
Японские веера прекрасно смотрятся в современном интерьере,  придают помещению атмосферу утонченности и изящества, являются предметами коллекционирования

Веера складные сэнсу для танцев и интерьера.

   

Вер нескладной утива.

   

Боевой веер гунсэн 

Боевой нескладной веер тецусэн

По смертоносности выделялись гунсэн и тэцусэн (тэссэн). Это веера, которые мы знаем лучше всего, — складывающиеся в одну полосочку. Гунсэн носился в боевом одеянии, тогда как тэссэн можно было увидеть на мужчинах в повседневной одежде. Существовало даже специальное обучение владению боевым веером, которое почти повторяло тренировки ведения боя с мечом.
Конечно, в эпоху столько развитых технологий, железные боевые веера не используются при ведении войны. Хотя в Японии до сих пор проводится обучение этой технике.

 

 

Как можно было ожидать, множество легенд окружает возникновение метода боя с применением железного веера. Одна из них, например, рассказывает, как Ёшитсуне, герой многих японских легенд, победил великана Бенкея (ставшего позже его преданным последователем), отразив удары копья соперника своим железным веером, а потом, зажав древко между жесткими ребрами веера, вырвавшего копье из рук Бенкея. Секреты ведения боя веером ему, по легенде, открыло лесное божество тенгу , ранее уже обучившее его искусству владения

мечом

. 

В литературе, посвящённой боевым искусствам, нередко описываются случаи побед, одержанных при помощи только одного лишь веера. Очень часто опытные фехтовальщики, уверенные в своих силах, использовали боевой веер, не утруждая себя фехтованием мечом. Легендарный фехтовальщик XVI века Ганрю, по преданию, вышел победителем и без единой царапины из боя с несколькими противниками и использовал при этом именно боевой веер.

Умение использовать такой веер в качестве оружия приобрело популярность и у представителей других общественных классов, которым было запрещено носить меч в силу «низкого происхождения». Тэссэном можно было фехтовать, отражать им летящие дротики и ножи или же координировать действия подчинённых, а также использовать веер любыми другими способами.

Боевой веер тессен обладал неисчислимым количеством назначений, прямо связанных с профессиональной обязанностью самурая – ведением боевых действий. Воин мог фехтовать им, вырывая меч из рук противника, зажимая лезвие между стальными ребрами веера и резко дергая на себя. Мог отражать пущенные в него ножи и отравленные дротики. Более того, веер служил важной частью обучения определенным техникам плавания, преподаваемых во многих школах боевых искусств.

Японский боевой самурайский веер ТЕССЕН - черный складной командный веер в форме gunsen-gata с 10-ю металлическими пластинами и с изображением самурайского родового герба (мона) клана Ичидзэн на обеих сторонах веера. На одной из металлических пластин - подпись мастера. Раритет! Имеет музейное значение.

Многослойная японская бумага (washi), лак, гравировка, золочение. Эпоха Эдо, конец 18 в. 

 

На верхней металлической пластине - выбиты 5 иероглифов, Hi Ri Ho Ken Ten, которые являются акронимом видоизмененного поэтического изречения выдающегося полководца Кусуноки Масасигэ, вошедшедщего в историю как символ военного таланта и самурайского духа.
Значение иероглифов: Hi-жестокость, Ri-принцип, Ho-закон, Ken-меч, Ten-небеса.
Приблизительный смысл акронима:

Жестокость не властна над принципами.
Принципы не властны над законом.
Закон не властен над мечом.
Меч не властен над небесами.

Военный веер - гумбай-утива. Конец XVIII в.  

С помощью гумбай (т.е. определённого рода жестикуляции с использованием веера) военачальники отдавали приказы, также веера использовались для вызова на поединок, а в настоящее время гумбай можно встретить в руках судьи на поединках сумотори.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Смертоносность веера заключалась в том, что он был снабжен острыми лезвиями, которые размещались в складках и на концах веера, придавая ему ещё более режущие и ударные свойства. Быстрота и эффективность применения веера была на столько неожиданна, что жертва умирая так и не могла понять, что

с ней произошло.

 

Ударной поверхностью веера были боковые его части, кончик рукоятки и верхушки ребер веера в открытом виде. С того момента, когда ребра веера стали делать из твердых пород дерева, его удар в висок или горло противника мог легко вызвать смертельный исход. Сегодня техники работы веером не включают в себя те элементы, которые могут вызвать потерю сознания, боль или временный паралич.

Боковые поверхности веера использовали для блокировки ударов руками и ногами. Контактными целями для веера были точки акупунктуры взятые из восточной медицины, которые вызывали широкий диапазон повреждений: от резкой боли до потери сознания, паралича или смерти.

 
Наиболее часто используемые точки для ударов веером - это точки выше и ниже колена. При резком тычке сюда противник падает или теряет баланс. Так же используются чувствительные точки около запястья, удар куда может позволить выбить предмет или ослабить его захват. Удар по точкам на подъеме стопы или с тыльной стороны икроножной мышцы может вызвать потерю баланса противника .
Сила манипулирования веером создается за счёт скорости маха путём действия расслабленной кисти. Движение кисти, напоминающей подметание, создают как скорость, так и ударные возможности веера. Мастера современности показывают, как они бросают наземь своих оппонентов движением веера, не повредив ни одного пера хрупкого обрамления веера. И можно только представить, что испытывает человек, который получил удар невинным на вид веером.

@темы: Цитаты

---

Без заголовка

Это цитата сообщения Feel-me Оригинальное сообщениеНоводевичий монастырь

@темы: Цитаты

---

Без заголовка

Это цитата сообщения Iravika Оригинальное сообщениеХолодный фарфор. Лепим розу

Холодный фарфор - это просто и красиво

На улице весна, тепло, пригревает солнышко, а меня что-то потянуло на холод... Не далее, как на прошлой неделе в группе рукоделие я рассказывала о невероятно интересной, захватывающей и очень красивой технике расписывания материала. «Холодный батик» - действительно очень популярный в наше время вид рукоделия.

А сегодня я хочу познакомить вас еще с одним видом «рукотворения». Разговор пойдет о « холодном фарфоре». ( Я же говорю, что на холод потянуло!) Работая над созданием интерьерного светильника я вспомнила о холодном фарфоре, когда возникла необходимость сделать белые розы. Это была первая причина, по которой я вспомнила об этой технике. Пластики у меня не было под рукой, а вот составляющие этого фарфора в наличии имелись. Про вторую причину, которая меня заставила обратиться к этой моделирующей массе, я напишу позже.

Холодный фарфор был изобретен в Аргентине в начале прошлого века. Он быстро завоевал любовь любителей заниматься лепкой. Работать с этой смесью могут и взрослые и дети. Холодный фарфор - очень приятная на ощупь масса.. А главное его достоинство то, что он совершенно нетоксичен. На сегодняшний день «холодный фарфор» является, пожалуй, самым доступным, самым дешевым и самым безвредным материалом для лепки. Из него удобно делать мелкие детали. У него гладкая однородная текстура и он невероятно пластичен и удобен в использовании. В отличии от пластилина «холодный фарфор» на воздухе становится твердым — это тоже несомненное его достоинство.

Единственным минусом этого фарфора является, пожалуй, то, что хорошо из него вылепляются только тонкие детали. Более толстые покрываются трещинами. По крайней мере, так о нем пишут. Но фарфор, который получается у меня, почему-то не трескается даже в больших изделиях.

Можно купить готовый фарфор в магазине, но я предпочитаю варить его сама — в этом тоже своя прелесть .Так интересно ждать получится качественная масса или нет, а потом радоваться, что сотворил «чудо».

Итак, для приготовления «холодного фарфора» нам понадобится:

кукурузный крахмал(можно и картофельный, но из кукурузного изделия получаются более реалистичные. Так что не поленитесь и найдите кукурузный) ;

клей ПВА.( я покупаю клей ориентируясь на его пластичность и консистенцию Клей должен быть по густоте, как сметана);

глицерин

крем для рук, желательно жирный ;

лимонная кислота. ;




Берем стакан (250 гм) крахмала, стакан клея, столовую ложку глицерина, столовую ложку крема, и чайную ложку лимонной кислоты. Помещаем все ингредиенты в кастрюльку с антипригарным покрытием (если будете варить на газе) или стеклянную (если варить в микроволновке). Я раньше варила на газе, но в микроволновой печи мне понравилось больше. Я буду варить в ней.



Все составляющие перемешиваем и ставим в печь на 30 секунд.



Смесь загустеет немного, мы ее перемешиваем, и опять на 30 секунд в печь.



Смесь станет еще гуще. Опять перемешиваем. И снова в печь. И так до тех пор, пока наш фарфор не станет одним комом.



Тогда мы выкладываем его на поверхность смазанную кремом, им же мажем руки и начинаем вымешивать фарфор, как тесто. Он достаточно горячий, но руки терпят.



А немного погодя разминаем просто в руках, пока масса не станет мягкой и пластичной, и перестанет липнуть к рукам. Руки не забываем покрывать кремиком, совсем чуть-чуть.



Помните, я обещала написать о второй причине, почему я решила варить фарфор. У меня весной бывает обострение артроза на руках. Но после того, как замешаешь пару порций фарфоровой массы, пока она горячая, суставы реально перестают болеть — горячая масса прогревает их, а разминание в руках фарфорового теста, является прекрасной гимнастикой. Так что приготовление «холодного фарфора» еще и лечит...



Ну вот, пока месила, масса остыла, кладу ее в пакет и в холодильник, минут на двадцать не больше. Потом достаем и убираем в пластиковый контейнер с плотной крышкой на сутки. Фарфор должен вылежаться.



Сутки прошли, наша масса вылежалась и из нее можно лепить. Я покажу, как я делала розы для светильника. Делала просто из неокрашенного фарфора, но его можно подкрашивать гуашью, акварелью или масляными красками. Можно сухими красителями тонировать уже готовые изделия, а потом подержать над паром и краситель закрепится.

Ну что приступим к лепке розы. Сначала я заранее делаю заготовки из салфеток, пропитанных клеем ПВА, придавая им форму бутона. С такой сердцевинкой розы получаются полегче.



Для лепки нам понадобятся:

клеенка, я пользуюсь подложкой для горячего;

стеки, можно купить или найти в наборах с пластилином;

стек с шариком на конце, я так и не нашла и и просто приклеила бусину к шпажке. Этой бусиной мы будем раскатывать края лепестков;

клей ПВА, ;

крем для смазывания рук.






Берем маленький кусочек фарфора, катаем шарик и расплющиваем его между ладонями. Затем раскатываем прямо на ладошке бусиной. Получившимся блинчиком закрываем нашу заготовку и примазываем.



Теперь нам нужно сделать имитацию нераспустившихся лепестков. Берем совсем маленький кусочек массы делаем очень то-о-оненький блинчик и приклеиваем, формируя завиток лепестка. Таких маленьких лепесточков нам надо сделать штук 5-6.



Приклеиваем их так, чтобы последующий перекрывал предыдущий на 1/3. Когда серединка цветка будет готова, приступаем к формированию непосредственно лепестков.

Катаем шарик побольше, расплющиваем ладошками и придаем форму лепестка.



Бусиной раскатываем края, придавая им тонкость и изящность.



Капаем клеем и приклеиваем к нашему цветочку.



Сразу делаем изгиб на конце (вы же видели живые цветы и знаете, как это выглядит). Так делаем 3-4 лепестка.
Затем на следующих лепестках нужно при формировании края сделать насечку,



а основанию придать изгиб, естественный для розы..



Так лепесток за лепестком



собираем цветок до нужного нам размера.



У последнего слоя лепестков формируем внешнюю сторону, основания. Для этого делаем насечку и отгибаем краешки наружу.



Ну вот у меня получился такая розочка. Вроде очень даже симпатично получилось.





Вот остальные, что мне нужны для светильника.





Как видите ничего сложного в работе с «холодным фарфором» нет. Конечно в идеале, для большей достоверности, можно купить молды для фактурирования лепестков, Но я в наших магазинах не нашла. Можно попробовать заказать их через интернет..

Да, и по поводу того, что фарфор трескается, если делать толстый слой. Мои изделия не теряют ни
формы, ни целостности. Не могу сказать в чем причина, но факт налицо.

Сохнут изделия из «холодного фарфора» примерно сутки. Они получаются довольно прочными, даже при падении не ломаются.

Особенно хорошо из фарфора получаются флористические композиции.








Делают из него и кукол, и различные миниатюры.



Очень красиво можно оформить керамическую вазу — получится просто шедевр, сделанный вашими руками.



Дерзайте, пробуйте, творите — сделайте свою жизнь еще интереснее, добавьте яркости и красок. Не говорите, что вы не художник, что у вас ничего не получится. Было бы желание, а способности есть у каждого.

@темы: Цитаты

---

Крымску нужна помощь!

[QUOTE]Адреса пострадавших в Крымске и в окрестностях (с тем что треба) - https://docs.google.com/spreadsheet/lv?key=0Aq5LFoUEu..

 

@темы: помощь, наводнение, Крымск, милосердие

---

Вязание крючком по мотивам русского кружева

Это цитата сообщения ХОДУСЯТКИ Оригинальное сообщениеВязание крючком по мотивам русского кружева.

1.





3.


4.





7.


8.


9.


10.


11.


12.


13.


14.


15.


16.


17.


18.


19.


20.


21.


22.


23.


24.


25.


26.


27.


28.


29.


30.


31.


32.


33.


34.


35.


36.


37.


38.


39.


40.


41.


42.


43.


44.


45.


46.


47.


48.


49.


50.


51.


52.


53.


54.


55.


56.


57.


58.


59.


60.


61.


62.


63.


64.


65.


66.


67.


68.


69.


70.


71.


72.


73.


74.


75.


76.


77.


78.


79.


80.


81.


82.


83.


84.


85.


86.

@темы: Цитаты

---

Картины из шерсти. Мастер класс по сухому валянию.

Это цитата сообщения НебоОблака Оригинальное сообщениеКартины из шерсти. Мастер класс по сухому валянию.

"Зимняя ночь"

 

Для изготовления картины понадобятся:

• кляймерная рама (она состоит из оргалита (ДВП), стекла, кляймеров-зажимов); 
• шерсть (гребенная лента) разных цветов - для этой работы достаточно 6 цветов: белый, синий, голубой, желтый, коричневый, темно-зеленый; 
• ножницы, 
• пинцет (для выкладывания мелких деталей переднего плана), 
• флизелин или фланель - что найдете (в качестве подложки).

•  

 

 

Разбираем раму. Кляймеры откладываем в сторону (они понадобятся в самом конце работы. На оргалит (ДВП) накладываем подложку - флизелин. Он призван "удерживать" на себе волокна шерсти. Рабочая поверхность готова!

 

 

На подготовленную поверхность выкладываем сливер (неокрашенную, невыбеленную шерсть), равномерно заполняя всю площадь в любом направлении. При этом вытягиваем волокна из шерстяной ленты в виде широких тонких прядей (как показано на фото Шаг 3)

Этот этап необходим для  формирования слоя-основы картины, а также для того, чтобы "почувствовать" шерсть (в последних своих работах, я не использую сливер, сразу выкладываю цветную шерсть)

 

 

Этот метод работы с шерстью называется "вытягиванием". Действительно, получается, что мы вытягиваем из гребенной ленты, которую держим в одной руке, пальцами другой руки волокна шерсти, образующие тонкие пряди.

Чтобы было нагляднее, показываю на темной шерсти.

 

Выложив рабочую поверхность слоем сливера, приступаем к формированию заднего плана картины. При этом используем другой метод работы с шерстью - "щипание" (см. шаг 5)

Метод "щипания" шерсти реализуется так: берем в одну руку гребенную ленту нужного нам цвета, при этом берется именно СГИБ ленты (см. фото); пальцами другой руки мы частыми быстрыми движениями щипаем поверхностные волоски ленты. В руках образуется пушистый комочек, который мы и выкладываем на рабочую поверхность.

Голубой и синей шерстью мы формируем задний план (фон) картины. Применяем также метод щипания.

Продолжаем рисовать фон. Высветляем с помощью белой шерсти середину картины, создаем что-то типа дымки.

Методом вытягивания формируем пряди, из которых складываем сугробы. Используем белую и голубую шерсть.

Белой шерстью определяем место для луны. Это будет ореол света, исходящий от неё.

Добавляем кое-где прядки желтой шерсти, чтобы свет луны был теплым. Саму луну формируем путем настригания белой шерсти. Т.е. берем прядь шерсти и стрижем её достаточно тонко, чтобы длина волосков была 2-3мм. И получившийся пух укладываем пинцетом на картину, образуя круг.

Белой шерстью рисуем деревья вдали. При этом стрижем шерсть прямо на картину, пинцетом поправляем, то, что легло "не правильно".

Заполняем горизонт лесом из белых заснеженных деревьев, как описано в шаге 11.

Сделаем картину "теплее", добавив желтой шерсти на снег.

Коричневой шерстью нарисуем остов дома (можно "настричь" коричневую шерсть или скатать прядь шерсти в комочек и уложить на поверхность). Желтой шерстью нарисуем окно. Белая шерсть поможет придать нашему дому законченный вид - нарисуем снежную крышу и сугроб у основания дома.

Соединяем в одну толстую прядь шерсть темно-зеленого, синего и коричневого цвета, затем стрижем эту прядь на картину, формируя елку. (неоднородный цвет елки предпочтительнее - выглядит естественнее).

Белой шерстью нарисуем снег на елке, используем тот же прием, что и в предыдущем шаге.

Коричневой шерстью рисуем стволы деревьев. Для этого вытягиваем тонкие длинные пряди и слегка скручиваем их. Таким же образом рисуем веточки.

Белой шерстью сделаем блики на деревьях.

Стрижем белую шерсть и укладываем пушинки на веточки деревьев. Я пыталась изобразить молодые сосны, припорошенные снегом. 

Слева от луны нарисуем пару деревцев. Стволы и ветки формируем путем скручивания тонких прядей коричневой шерсти, можно чуть добавить белой (блик).

Белой шерстью нарисуем снежные ветки. Шерсть лучше стричь прямо на картину, формируя пинцетом нужную форму.

Желтой шерстью сделаем "лунную дорожку" на снегу, она должна быть достаточно "размытой", а также сделаем чуть желтее луну, одну сторону елки и крону сосен.
Синей шерстью сделаем тень от елки как показано на фото.

 

Готовую картину накрываем стеклом (обязательно перед этим стекло нужно очистить, я, например, пользуюсь салфетками для чистки дисплеев). Зажимаем кляймерами

стекло и оргалит с шерстяной картиной между ними, обрезаем лишнюю шерсть, выступающую по краям. 
Готовую картину можно оформить в багет.

А это, собственно, картина уже под стеклом (она как-то ярче под ним прояляется):

 

Мои советы и рекомендации начинающим:

 

• Чем больше Вам нравится сюжет, который Вы воплощаете в своей картине, тем удачнее получится сама картина и увлекательнее будет процесс. Поэтому очень важно, какие эмоции вызывает фотография или картинка, на которую Вы ориентируетесь, создавая свой шедевр. Для работы старайтесь выбирать самые милые для Вашего сердца сюжеты - успех в этом случае гарантирован

• Шерсть - материал очень отзывчивый, благодарный, её образно можно сравнить с пластилином, потому что сразу чувствуешь и видишь, во что  преобразуется прядь шерсти в твоих руках. Мне нравится смешивать разные цвета шерсти, скручивать, скатывать в шарики, стричь и проделывать др. манипуляции с шерстью - я точно знаю, что я застрахована от ошибок, чтобы у меня не получилось. Помните: Вы всегда можете "отмотать" процесс назад, поскольку работаете с шерстью и выкладываете её слоями; нужно просто снять часть слоя или убрать те детали, которые у Вас не получились. Вы потеряете немного времени, но приобретете бесценный опыт. Не бойтесь дерзать - у Вас всегда остается шанс всё переделать  Только не переусердствуйте с "переделками", иначе картина потеряет свежесть и легкость, станет "замученной".

• Если у Вас небогатый выбор шерсти по цвету - это не проблема. Шерсть одного цвета при смешивании с  шерстью другого цвета, как и краски,  образует оттенки разной степени однородности. Оперируя полученными при смешивании основных цветов оттенками, можно создать удивительную картину. Мне, например, очень нравятся контрастные вещи.  Имея в наличии шерсть всего лишь 2-х цветов можно создать полноценную картину (к примеру,  темно-синей и белой шерсти достаточно, чтобы "нарисовать" шикарный ночной пейзаж). Как говорит моя мама: "Голь на выдумки хитра" (о чьей-либо изобретательности, в особенности при стесненных средствах)

• Для "рисования" картин шерстью совсем неважно, умеете Вы рисовать или нетГлавное в этом деле - обладать  "усидчивостью" (многим, кстати, удобно выкладывать картины стоя) и иметь большое желание сделать что-то прекрасное своими руками. Короче, это ремесло для терпеливых и деятельных

• Не старайтесь в точности скопировать изображение (фото), используйте его только как образец и источник вдохновения. У Вас ведь имеется свое индивидуальное видение этого сюжета?! Вы, как творец, как создатель, имеете право расставить свои акценты в этом сюжете (добавить или убрать какие-то детали на переднем плане, немного или полностью изменить фон (задний план) картины, выбрав цвета и оттенки шерсти наиболее подходящие в этом случае)

• Чтобы ускорить естественное сваливание шерсти полезно периодически в процессе выкладывания картины  аккуратно прихлопывать  её ладонью для скрепления слоев между собой.

• Не забывайте почаще прикладывать стекло к рабочей поверхности - так Вы очень быстро сможете обнаружить огрехи своей работы и оперативно их исправить. Ведь конечный результат - картина из шерсти под стеклом, следовательно и ориентироваться в процессе работы с шерстью нужно именно на то изображение, которое Вы видите под стеклом. Стекло служит индикатором, приложив его к уже выложенным слоям, Вы увидите, насколько хорошо лежат эти слои шерсти (можно увидеть, например, что слой недостаточно плотный и плохо укрывает рабочую поверхность) или Вы можете посмотреть, как выглядят мелкие детали под стеклом (как правило, со стеклом и без него всё выглядит иначе). Шерсть очень объемна, когда прижимаешь её стеклом, то детали картины "сплющиваются" и увеличиваются за счет этого в размерах. Часто бывает, что ложишь тонкий стебелек, а, приложив стекло, понимаешь, что он получился великоват для этого цветка и приходится его "уменьшать". Лишь позже, с опытом приходит понимание, как будет выглядеть та или иная деталь под стеклом и можно уже не так часто пользоваться этим своеобразным индикатором для контроля за эффективностью  своей работы.

• Для картин с темным фоном (темно-синий, черный, коричневый и пр.) в качестве подложки удобно брать черный флизелин. В таком случае можно начать выкладывать картину не со сливера, а сразу с цветной шерсти нужного Вам тёмного цвета. Таким образом, экономится много сил и времени, а также  самого материала (шерсти).

• У каждого предмета на Вашей картине есть тени, или блики, или светлые и темные пятна/стороны предмета, по крайней мере они обязательно должны быть, иначе предмет не будет иметь объема. Старайтесь, выкладывая картину, оттенять части предметов подходящим по этому случаю цветом шерсти, создавайте блики на вазах (это же стекло!), пытайтесь всегда оживить картину за счет использования игры света и тени. Это очень важно! Я иногда очень мучаюсь по этому поводу. Муж приходит, спрашивает: "Ты скоро закончишь? Уже поздно." А я ему: "У меня река "не течет", цветы "не цветут"!  Самое сложное, когда нужно передать именно "живые" свойства предметов. При этом это дожно выглядеть достаточно свежо, а не замучено.
• Здесь можно посмотреть еще один мастер класс автора. Картина "Лев".
   

Фёдорова Александра

 

@темы: Цитаты